新海誠，粉絲暱稱誠哥
一個46歲老大不小的年紀，卻常導出一些被人斥之為中二、為賦新詞強說愁的動畫電影
原本只在小圈圈受人追捧，豈料2017年的「你的名字」讓他一鳴驚人，自此進入大眾視野
。
新海誠從第一部作品「星之聲」 到最新作「天氣之子」他強調的都是男女之間的
情感。
「星之聲」敍述隨著距離拉遠，光年外傳來的簡訊隔著無數時間才能傳到思念之人手中
這種兩人之間的時間距離及思念。
「雲之彼端，約束的地方」述說那少年時與傾慕之人的約定下，想達成她的願望
「秒速五公分」講述隨著歲月的成長，距離的拉遠，那份年少時期的思慕終究得釋懷放下
「言葉之庭」年齡距大的差異，世俗的看法，隱晦的愛意該如何傳達
「追逐繁星的孩子」與偶遇的少年所產生的情愫，多年結縭妻子的愛，該如何放下
「你的名字」跨越時間、空間巨大鴻溝的兩人如何相遇、相知、相愛
並再度沖破這一切阻隔，只為了那瞬間的重逢
「天氣之子」年少時期孤身來到冷漠都市，只因那悸動，寧可與世界為敵
而新海誠作品，除了謳歌愛之外，更有奇幻、科幻的背景來做點綴
像星之聲是火星發現外星生命，隨之女主角加入遠征軍，駕駛軍事機器人出擊
雲之彼端是一個日本南北分裂的局勢，奇妙的巨塔，陷入昏睡的少女
追逐繁星有一個無數地上人渴望進入的地下世界-雅戈泰，有著能讓人死而復生的神明。
你的名字有靈魂互換，繩結 緣份，慧星撞地
到天氣之子更是天氣女巫，晴女，氣候異常等元素在內
但這些故事回歸到原點，都只是少年遇見少女那最初的悸動如何處理。
也許那些處事會被嘲笑中二、不懂事，但套句言葉之庭雪野老師所說
「二十七歲的我，絲毫不比十五歲的時候來的成熟」
新海誠的作品永遠在講述這些，歲月流逝下成長為大人，兩地相隔不復見面
最初的思慕該何去何從，有的是選擇放下，如同秒五、雲彼、繁星
有的是奮不顧身去挽回，如同言葉 天氣 君名。
當然近年這兩作被批評有著銅臭味，向商業靠攏之呼聲
個人看法是故事講述手法導致的。
像秒速五公分，我們只能從最早的櫻花抄知道貴樹的心意，但就算是那時的心意
也充滿對未來的不安與惶恐
隨後的太空人，是透過澄田花苗的角度來描寫，兼雜貴樹的獨白
最後的秒速五公分，則是貴樹對長大後生活的迷茫獨白。
在這些段落，我們無法明確得知貴樹到底對明里的想法，那些想法是透過觀眾從畫面
從獨白的言外之意去組合。
甚至女主角明里真正的想法，我們只能透過貴樹的獨白來捕捉。
而在雲之彼端、追逐繁星中，男女主角的思念也是隱誨的，都是透過歌曲、畫面、某段
獨白來捕捉。
而來到「你的名字前」前作「言葉之庭」，男女主角更是大玩和歌梗
隱約雷鳴，陰霾天空，但盼風雨來，能留你在此
隱約雷鳴，陰霾天空，即使天無雨，我亦留此地
最後的幾分鐘，才有一段感情爆發，但就算是這種爆發也只是男主角哭喊著
「你總是這樣，總是什麼也不說....一起走下去吧!」
隨後是轉到雪地的畫面，說著「直到有一雙堅強行走的雙腳，才能與你見面」
這也是隱誨的。
但是在「你的名字」「天氣之子」我們可以看到不論是瀧對三葉 或 帆高對陽菜
那思念是意於言表，可以看到慧星戲前的山頂尋覓，雲頂中的攜手回去東京
甚至男女雙方的內心獨白都是展露於電影之中。
所以就少了點餘韻，就像畫作少了留白。
無論你對上述這些作品，斥之為中二、文青病發作，或認為銅臭味甚濃
但總有幾部是讓你因此認識這位導演
所以請問各位版友，如果要排名，上述作品你依序排列誰會是最高?
誰又會是最低呢?
又天氣之子是找回誠哥早期套路，還是進一步向商業靠攏的銅臭之作呢?