《再見瓦城》-投球姿勢漂亮而送出的壞球
台灣的電影似乎有劍走偏鋒的趨勢，導演在奪取觀眾眼球的手法上陷入商業或自我，
無法精準熟透的的二分漩渦。
究竟是趙德胤出名的長鏡頭還是，因為沒有更優秀的表達手段所以刻意為之？若是
把電影的內容比喻作精神上的食物來做想像，那麼導演對鏡頭的表現便是「烹飪方式」，
假想無論如何都把食物丟進氣炸鍋，儘管方便，卻一定會失去料理奧妙的精華。
真正良好的表現方法不應該執著於某個點。就像是薯條需要油炸，成品非常好吃，但沒
必要義大利麵、麻婆豆腐、客家小炒也都改成炸的，那只會使得進食者乏味，營養不良。
再見瓦城在鏡頭上就是這種單調的烹飪手段，把牛排炸了，白飯也炸了。
於是，觀眾的耐心也爆炸了。
國片的表現是否日趨漸長？近年來儘管劇本結構或轉折仍不足力道，但美術特效、宣傳
行銷的賺錢上，一定是有大幅度長進的。而這部身處2016年的時空下，表現依然僅能是吊
車尾的品質。排行前三的樓下的房客、六弄咖啡館、大尾鱸鰻2皆在不同層次上屌打。
我認為您大導演大可以不追逐世俗的票房，但是請把故事說得順暢至能入口。
故事內容就是貧窮的悲哀、戀人碰見物質與精神的苦難。
除了漫長的莫名其妙以外，特殊的語言也讓整部片的適口性下降另一個次元。適合演出偶
像劇主角的男主與女主被塑造成烏漆媽黑的人種，為了賺錢只能去工廠、洗碗、賣身給人
幹的下賤人物。
其中戀愛的戲碼更是處於莫名其妙的付出，如果失去的偶像劇粉紅色泡泡的濾鏡，該怎
麼把相愛或相戀的邏輯塞入觀眾的大腦裡？這個問題在電影裡處理得非常失敗，或許本身
故意就不想要構成這樣的情節。然而在劇中破壞與崩塌的合理性，也是低的可憐，整段無
法解釋的發展至結尾的BAD END，其中的起伏幾乎是沒有懸念與設計的平坦路面。
要解釋成紀錄悲哀小人物的苦難，卻又會被八點檔的超展開給扼殺了美感。
就像是端上了主菜後，觀眾囫圇吞棗的吃完後甜點端來的卻也是炸的蛋糕。
炸蛋糕，炸彈，糟糕。
退一萬步用2016年的角度、原諒長鏡頭的裹腳布，慈悲的評論標準來給分：
依然只能給3.1的低分。
失敗的食材(男主角、女主角)配上失敗的烹飪方式(長鏡頭)，加上失敗的調味(劇本)。
就像是投手旋轉跳躍故作姿態後，丟出的第四顆壞球還被再見全壘打。
最後就用電影製造次文化的星爺名言來結尾：
「失敗中的失敗！」