※ 最佳電影：
《給十九歲的我》
耗時十年，輾轉追蹤六位英華女生，在時光流轉、人事變遷中撿拾零碎，拼貼成關於二十
一世紀香港少女的社會風貌圖，是香港紀錄片中一個特別的存在。影片涉獵廣泛，整理過
程艱巨，剪接尤其應記一功；從渥沃之家到平民小戶，由破碎離散到方言與地域特色，都
能在作品中找到細膩平實的紀錄。六位被訪少女猶如璞玉，有未經矯飾的直率動人，在鏡
頭前散發着點點靈光。
※ 最佳導演：
韋家輝（《神探大戰》）
韋家輝集個人大成，不僅上承《神探》和《盲探》，同時推陳出新，以警匪類型，叩問神
魔之別、人性黑暗、冤冤相報、罪孽輪迴等主題，大刀闊斧以動作場面說話，招牌式的縝
密佈局，精鍊別出心裁的起承轉合，在他自己手中鋪滿奇想和異象，暗暗藉原生家庭的兩
代心結愛恨迷情，添上時代觸覺，創造別不一樣的香港寓言。
林森（《窄路微塵》）
真誠面對疫情之下香港微小個體的艱苦與堅毅，以清潔工作環境、隱沒於城市的窄巷等場
景，創造出惹人共鳴的視覺元素。從演員調配到場面調度，空間的映襯都整全可觀，感動
人心。在狹縫中觀照微小而堅韌的生存意志，在壞時代中堅守價值的信息無疑也是維繫我
們信念的支柱，同樣叫我們在塵世中看到彼此。
※ 最佳編劇：
最佳編劇：韋家輝、陳偉斌、麥天樞（《神探大戰》）
串連多宗本土奇案先聲奪人，再透過港式動作片的官能快感，將人物的歇斯底里推至極致
。韋家輝帶領陳偉斌、麥天樞從《神探》等片再出發，展示凌厲敍事、深度探索，將觀眾
帶到善惡的彼岸及正邪的交戰之中。香港警匪動作片再生創造，結合人性善惡的哲理考量
，把握住「大邪若正，大惡若善」的時代信息。
※ 最佳男演員：
張繼聰（《窄路微塵》）
張繼聰定下含蓄內斂的演出策略，處理不觸及往事的角色設定，以細密心思建構阿窄自我
隔離在疫下與道德的淨潔世界裏，感情卻自然流轉溢出。他對母親及細朱幽默本色的調皮
呵顧，對比跟 Candy 相處時拘謹而難掩慾望的複雜態度，拉近後又推開，一呼一吸間都
充滿動人力量，叫人莞爾，是他從影以來最優異的演出。
※ 最佳女演員：
鄭秀文（《流水落花》）
演繹天美姨姨這個無名份的「媽媽」，經歷四季溫度，十三年內不斷做寄養家長，跟孩子
們交流，被暫借的親子感情流水式包圍洗刷，重拾為人母親的責任，卻又害怕再次面對失
去小孩的巨大傷痛。鄭秀文洗盡鉛華，跟七個寄養孩子相處的對手戲真摯樸實，教人驚喜
。她眼神執着至終，百味紛陳，活現角色由不肯放手、必須放手，到最後擁抱遺憾離開的
人生歷程。
※ 推薦電影
《窄路微塵》
恰如一則基層的童話，描寫淪落人守望相助，在疫境中掙扎求存，切中世道難關。男女主
角淡淡的情愫，微塵小眾默默的堅持，在齷齪環境中始終善良向好的心意，都在一點一滴
累積力量，迎向艱難卻不失希望的未來。鏡頭帶領觀眾走過土瓜灣與石硤尾，流露對城市
的深厚感情。幕前幕後低調、投入而不造作的自然表現，更在窄路中隱見晨光。
《白日青春》
兩個世代、兩種身份、兩段父子關係相互對照，人物碰撞環環緊扣，張力逐漸升溫，一夜
間爆發。前段刻劃巴基斯坦家庭在港生活的現實困難，自然演出的調度，呈現近年港片罕
見對邊緣／異鄉社群的關注視野。後段逐漸集中黃秋生角色救贖視點，結合逐步類型化的
格調，帶點偶爾玩樂的喜劇節奏，跟小演員林諾的互動掀起了全片的情感高潮。
《流水落花》
以寄養家庭為題材，嘗試拍出流水送落花的韻味，內斂克制，刻意留白，淡淡哀傷而不煽
情，在香港電影中實屬罕有。重視場景的地理空間，利用蟬鳴烘托情緒，攝影和配樂皆相
得益彰。強調臨時家庭雖是過渡性質，無血緣關係，卻可能比原生家庭更像一個家，在此
離散時代可謂別具意思。
《神探大戰》
若能進入韋家輝與劉青雲所創作與演繹的癲狂狀態，往往不受限於常規與邏輯，自能發現
其精神世界的趣味與意義。是次從東方佛理轉向西方神學的探路，再度完成其簽名式的自
我推翻，不止是回應《神探》，也是回到其成名代表劇集《誓不低頭》、《大時代》、《
世紀之戰》的神魔難分、世代復仇等命題，別具警世意義。
《七人樂隊》
七位前輩導演難得聚首眾聲合奏，各顯神通各自表述不同的香港回憶與個人情懷，由回首
苦練功夫的歲月開始，走過經濟起飛遍地黃金的時代，遊子回歸但迷路，終以似瘋非瘋意
在言外的深度對話作結。當中觸及時代變遷、去留散聚、傳承與生死，有溫情有狂想，更
有一針見血的諷刺，也是對舊香港的集體深情回望。
《飯戲攻心》
家庭倫理鬧劇是賀歲片見慣見熟的題材，情路滯伏、兄弟反目，最後鬧出六國大封相又突
然轉成團圓大結局，易見散亂難出新意，陳詠燊這次收斂胡鬧情節，翻新重整上述套路，
人物性格突出，演員閃現光芒，飯桌交鋒的對白節奏準繩明快，拍出紮實感覺，最後直面
離離散散的思考也回應時代氣氛，成功感動人心。
《過時．過節》
曾慶宏的首部劇情片轉化成長經驗讓觀眾共鳴落淚，描繪不懂溝通的香港家庭的崩潰與和
解，有港產片難得一見的細膩深情。頭尾巧妙運用村屋地景，透過門窗框住人物，既突出
孤獨疏離，又體現情感糾纏。以去留聚散辯證回應當下移民潮。謝君豪壓抑內斂，袁澧林
情真意摯，尤其令人驚艷。
《正義迴廊》
對真實案件中的虛構轉化、法律審訊的流程處理，以至強烈的暴力場面皆引起爭議。影片
就是這樣通過奇情式的鋪排，凌厲的影像，多角度的推演，配合眾演員得力的演出，帶引
觀眾一同進入此中世界，在人人得以重返血案現場的處境中，重申何謂真相的提問。影片
票房逆襲，過火的任性於此一浪新香港電影注入血氣。
《明日戰記》
末世景象，科幻外殼，潘朵拉是威脅也是希望之所在，皆是香港電影近年少見的元素。其
實依然是典型的港產警匪片套路，忠奸分明，重視兄弟情，不求完整或新穎的世界觀，只
專注鋪排一場接一場的緊湊任務，純以動作場面取勝。雖然如此，但億萬投資的決心、一
往無前的衝勁，都教人憶起昔日港產片的魄力。