內文有電影的劇情雷
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預算、文本、跨類型，看見億萬票房背後的策略整合思維：專訪《關於我和鬼變成家人的
那件事》監製金百倫
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「以結果論來講，我沒有要表現得很張狂，說什麼回本是首要；而是任何決定，我一定會
先考慮這件事情。因為對我來說，它才對得起所有投入這個案子的人事物團隊，製作團隊
也是，我是真的這樣想。」
金百倫清晰且真摯地分享，如何打造一部面向觀眾、打動人心的商業作品。這四年多來，
金百倫協同金盞花大影業行銷團隊，與導演程偉豪從劇本開發、視效建模、拍攝製作、盲
測分析、行銷宣傳，一步一步純手工地製作出《關於我和鬼變成家人的那件事》。果真，
首週末票房開出紅盤，口碑爆棚狂賣 4,706 萬票房。
亮眼數據絕非偶然，前（2021）年，金盞花大影業製作《當男人戀愛時》，以 4 億 540
萬榮登臺灣電影影史票房第六名。一部賣座電影究竟如何誕生，是現階段產業好奇且急欲
掌握的。藉由對談金百倫監製，本文將剖析電影視為「商品」的產品定位、開發製程及市
場觀察。
文本：從大綱到成功的商業劇本
《關於我和鬼變成家人的那件事》起源 10 大影視平台共同合作舉辦的「野草計畫」。早
在獲頒評審團最佳創意故事首獎前，金百倫就慧眼識英雄地發現文本的可塑性。當時，共
有 292 投件作品，評審們必須閱讀大綱評析，而本作脫穎而出；她從其中快速抓住重點
，濃縮出 logline，並能夠述說發展脈絡，證明發展成長篇劇本的可能。金百倫極為興奮
地分享給程偉豪：「我看到一個超屌的故事！」遂其然，這份故事大綱一路過關斬將，榮
獲當屆冠軍文本。
不過，當時大綱僅止於雛形，與現在院線上映劇本仍有距離。創作者賴致良起初設定故事
為「宅男清潔工撿到冥婚紅包，男鬼要求清潔工，在頭七前完成他的心願」。金百倫形容
這個版本像是小巧可愛的公路之旅，曾經想過對照《幸福綠皮書》（Green Book，2018）
，但這樣就會是劇情片邏輯，須以對話與日常挖掘深層議題。故事畢竟遇上了程偉豪，觀
眾會期待高概念能從一而終被延續至結尾，那勢必得提升類型感比例，並持續給觀眾鉤子
。
於是，程偉豪做出第一項重大調整，把清潔工變成警察。瞬間，故事發展出現查案的可能
性，故事懸疑感、刑偵背景設定以及動作場面的比例，都因為人物設定拓展出發揮空間。
緊接著讓男警與男鬼發展成並行成長曲線，而非功能性的輔佐。金百倫特別強調：「這些
都是我們為了故事的需要，為了滿足觀眾的期待，一開始走文本的時候，就設計進去了。
」
作為程偉豪的第五部作品，《關於我和鬼變成家人的那件事》不能簡單地得過且過。看過
電影的人都知道，劇情前段的巷弄飛車追逐，堪稱臺灣動作視覺特效的突破。金百倫表示
，這場戲最早在劇本僅僅是三個三角形（指在劇本中表示動作的符號），劇組夥伴讀劇本
背脊發涼，想說：「怎麼追？鑽進大街小巷是怎麼鑽？」程偉豪想要掌握成熟的商業類型
，同時身為視效總監的他，率領團隊在開拍前就建模。相較於臺灣其他劇組來講，這極為
少見，因為人事成本極高，只有自己籌組團隊才可以這麼土法煉鋼。充裕時間下，團隊進
行道路與車體建模，加上《池塘怪談》發展出的車拍投影技術，金百倫自信地講解：「六
到八個月，我們最後實踐的結果，就是大家現在看到的這樣。」
與此同時，金百倫分析，程偉豪是熟捻商業成本計算的成熟導演，深知「我要這個，就會
沒有那個」，所以不會一昧堅持，反而知道現實框架，理解分配預算配比，在該用力的地
方才用力。譬如說，除了視覺特效外，業界人士絕對看得出浴室戲的複雜走位，不可能在
浴室實景能夠拍攝，必須搭景。這邊花了錢，另一邊就得省。在結尾的槍戰場面戲，彈孔
僅僅是手工貼紙，當時美術人員聽到指示，簡直「不敢相信！」
金百倫說：「偉豪是一名未來還希望在商業片帶給大家更成熟的作品的導演，所以對於預
算的拿捏、如何施令，我覺得到第五部片有更成熟。」
類型：挑戰同志議題電影天花板
儘管《關於我和鬼變成家人的那件事》在類型上粗略被歸類在喜劇與動作片，但就議題類
型，極有可能被定義為「同志電影」，且有機會成為同志商業電影突破票房大限的濫觴。
同志電影跟恐怖電影一樣，有著難以打破的票房天花板，先天有一大群觀眾拒看。反同的
、保守價值觀的、父權社會守舊的觀眾們不會購票進場支持。回顧臺灣影史，僅有《刻在
你心底的名字》突破億級門檻，以 1 億零 342 萬的成績站穩臺灣發行同志電影的最高票
房紀錄。但是，具備視覺特效、動作場面戲的《關於我和鬼變成家人的那件事》若要回本
，勢必得打破這個天花板。因此，在臺灣，製作一部以回收成本導向的商業電影，若要拍
攝同志電影，會壓低預算成本，或者直接刪除主要角色的同性傾向。歸因於此，在破億臺
灣電影中，我們幾乎看不見同志。
《關於我和鬼變成家人的那件事》沒有躲避，林柏宏飾演的毛邦羽，是完整且正視性向的
驕傲男同志。觀眾在銀幕看見他的情愛糾葛、參加遊行支持同婚的痕跡、與家人共同面對
性傾向的總總關卡。金百倫表示回到故事本身，團隊想法其實很單純，「毛毛他是一個同
志男鬼，我得把我不熟悉的人設搞清楚 。我得了解這個人，就如同我需要去了解吳明翰
是個怎麼樣的警察一樣。」她進一步說：「我不是同志，程偉豪不是同志，我們不能自己
亂想像，同志男鬼他生前應該是怎麼樣！」故事先決於商業，抱持著角色功課的心態，編
導認真塑造同志角色。
當然，除了同志電影，它亦可能屬於 BL 文類。金百倫否定：「以結果論來講，它現在有
這樣子的氛圍跟元素。但是假設從前面的脈絡，往下走的時候，我們從來沒有想過要做 B
L。」目前同志男鬼設計在野草計畫就是如此，而非刻意商業操作為之。另一方面，她坦
言商業電影視覺上得要「好看」到讓觀眾舒服滿足，否則就只剩下「好笑」。然而，純喜
劇電影在臺灣電影成功案例稀少，她沒有把握操作。因此，選定夢幻 CP 組合「許光漢X
林柏宏」。她自嘲說：「我知道答案超無聊，可是他們真的就是我的夢幻組合！」
針對兩男情愫，金百倫分享救護車那句「老公」台詞，最早其實是「老朋友」。讀本階段
，眾人不相信吳明翰這位鋼鐵直男能夠同理同志，但是，拍著拍著打破了某種界線。這句
「老公」隱含溫暖情感，吳明翰終肯認夫夫關係不再鬥嘴。金百倫眼神發光感恩：「我很
感謝他們把角色立體度支撐到這個程度，才讓我們能夠做這個選擇。」
深入探究議題，《關於我和鬼變成家人的那件事》也實質挑戰恐同言論的界線。故事之初
，吳明翰基於政治正確，心裡想罵「死GAY！」，嘴巴卻說著「有為青年」。對此團隊曾
恐懼言論是否過於攻擊性，盲測之初，果然有觀眾對此提出質冒犯疑。反而，卻有另外的
同志觀眾回應：「不會，我覺得這很OK，我們自己平常其實也都會……」團隊理解必須全
盤綜觀情節發展，重點吳明翰最後到底學會了什麼，明眼人都看得出來 。
金百倫理解劇中角色會被部分觀眾批評為刻板，她解釋，「刻板會拉大喜劇的強度，這是
必然的。」同志議題的或深或淺，非性別專業的團隊們曾困惑，要談到什麼地步。最終眾
人判斷，議題必須要有足夠的篇幅去支撐，不夠就不要放；倘若蜻蜓點水，不如不談。但
也並非全然放棄，美術團段仍然置入彩虹貼紙標語、同志遊行標語呈現角色立場。金百倫
坦言，「畢竟是喜劇電影嘛，不能讓角色過於說教」，因此透過情節與道具傳遞平權理念
，證明團隊非全然胡鬧，「在類型感或者是喜劇的包裝下，讓你輕鬆的接受這些東西，並
且帶著走一些什麼。」
電影上映後，不只原先設為目標的同志觀眾，有異性戀觀眾在網路論壇讚揚電影。這證明
金百倫所言，觀眾真的帶走了些什麼。悄悄地，這層同志電影天花板成功突破。
行銷：探尋最大數量且精準的觀眾
與多數劇本開發或電影製作公司截然不同的是，2020 年甫成立的金盞花大影業，信仰「
行銷」與「數據」。行銷團隊從三年前文本創始之初，便共同參與開發，對於文本滾瓜爛
熟，理解角色背景與性格。對於與品牌廠商的互動、品牌的提案，可以迅速地抓到核心精
髓。
譬如，毛毛在情節中提倡環保理念，金百倫便思考，那哪些品牌願意跟毛毛站在一起呢？
於是便與連鎖手搖飲攜手合作，開發環保杯，提升企業形象，達成雙贏。行銷背景出身的
金百倫強調：「品牌在意的一直都不是 Logo 的露出，它在意的是在情節之下給大家什麼
。」但也非全然向「錢」看，行銷團隊遵循「內容首重」，擷取出適合品牌置入的情節，
在當前架構下思索空間可以為品牌設計合適情節，讓千萬預算的電影昂貴的素材成為品牌
的行銷管道。
有了贊助合作的金流，更重要是為作品找到市場與觀眾。金盞花大影業共舉辦三階段的觀
眾測試。
第一階段是內容盲測，時間點是 2022 年六月。當時電影是未完成的初剪版本，金盞花針
對兩個半小時內容找到第一批 Focus Group 受測者，過程比較偏向訪談，觀眾針對導演
提問申論反饋。與此同時，團隊檢視內容拿捏分寸，好比吳明翰初期的恐同言論，在此階
段獲得觀眾肯認，團隊遂放下心中大石。金百倫說：「他們真的幫我們抓到了隱形的那一
把尺，而且是很彈性的尺。」在這階段，團隊捨去毛毛遭霸凌的情節，透過反饋，團隊明
暸不一定要做前情提要，觀眾能夠自行體悟。畢竟，團隊與劇本共處三年，勢必會有盲點
，金百倫感謝首批盲測觀眾建議：「這個取捨如果我們自己來做，我可能做不到。」
第二階段是接近數據化的判斷，這時候接近定剪，作品仍有最後調整的加分機會。除團隊
繼續找 Focus Group 確認修正方向，另外預想出目標觀眾輪廓，區分為五大類族群，依
此邀請觀影。金百倫高聲強調：「我一定要找到最接近一般觀眾，絕對不能找電影業內的
人，關係要越遠越好。」針對所有測試觀眾，回覆同樣問卷，團隊要得到「差異化」確認
交集。依數據分析劃分同心圓取交集，當前作品獲哪一類客群青睞，誰最適合當第一波口
碑受眾，誰則可能要等第二波口碑。針對最接近的客群，倘若團隊有素材、有餘力可以加
分就會嘗試。金百倫解釋：「第二階段盲測，我會說它一半服務內容，一半是為前期行銷
規劃去做預判。」
第三階段時作品已完全定剪，供行銷團隊確認宣發方向。比起第二階段，第三階段追求的
是普遍性，團隊必須盡量降低各種變數的可能性，因此這一階段臺灣北中南都要做測試。
為克服地域性，並考量隨機性，團隊與四大影城合作，取得 6,024 個樣本數，進行科學
化數據分析，從中挑選出 480 位觀眾，進行最後一次盲測。金百倫補充：「樣本的乾淨
度跟可參考度，是我們在行銷階段非常在乎的。」回收反饋直接影響行銷波段擬定，好比
喜劇是第一方向，那第二面向該是靈異還是動作？團隊讓觀眾直接給出答案。
長時間與大規模的觀眾測試，亦是前作《當男人戀愛時》未能完全執行的，當時面對疫情
與檔期考量，行銷規劃不能如此完整。這一次，《關於我和鬼變成家人的那件事》有穩健
的行銷規劃，依照金馬影展閉幕片與蔡依林演唱會切分時間點，依序釋出素材，好比預告
片、主題曲 MV 等等。
另一方面，《關於我和鬼變成家人的那件事》最困難的是雜揉複合類型，倘若全盤一次托
出，未觀影民眾必然混亂。金百倫比喻作品是驚喜大福袋，不能慌了正腳胡亂，否則「觀
眾會覺得好混亂，我不知道怎麼認識你。你到底要我笑還是哭？」，畢竟絕大多數的觀眾
是對電影內容一無所知的人，得要一點一點慢慢地讓你來接近我。這時候，盲測數據成為
未知迷霧的羅盤，團隊知道主打喜劇完全沒問題。同性向議題也無須擔心，觀眾最終會同
理。待前導後的正式預告，再釋出更多角色與類型元素。金盞花行銷團隊，有意識地批次
地釋出素材。
金百倫坦言，在混類型的每一次的操作下，大家其實誠惶誠恐。畢竟過去許多案例成績不
甚亮眼，任何一個決定都不能大意。她接著說：「你就算身懷絕技，這片子超級好看，然
後行銷有超多子彈，但是我沒有好好地打，有可能其實拿抽了一手好牌之後，玩了一場爛
Game，這件事是超有可能的。」
透過精準劇本開發，依據行銷數據調整文本方向，上映後秉持誠意勤跑映後座談，《關於
我和鬼變成家人的那件事》的成功來自於一步一步腳踏實地。
理念：以行銷為底，統整性地支持電影
專訪過程中，金百倫趁著拍攝空擋，死命地向路過民眾推銷電影。金百倫笑談：「我只能
說我們能力所及，全部去做！」針對金盞花大影業，金百倫描述己身團隊是在統整性地支
撐作品。公司除了程偉豪與殷振豪外，所有成員都是一般觀眾。若真的要講公司定位的話
，金盞花是一個從故事開發一路走到最後成品，送上電影院，最後一哩路都全程參與的夥
伴團隊。這當中會有擅長與不擅長的，但導演與團隊相互配合學習理解，相輔相成。
金百倫承認自己看待電影為「商品」。她理解說電影是商品，光這一點就與很多人背道而
馳，畢竟這個圈子很多人會認為電影是藝術。她繼續補充「商品不代表我不重視，我們花
了好幾年的時間、花了這麼多錢，它是一個非非常珍貴、獨一無二的手工商品。」正因為
珍惜，她萬分呵護，一路守候。
若將票房數據化約最小數量，就是進戲院的觀眾。如何讓作品成為觀眾的周末行程，這件
事難度的確日益地在提高，「我真的想知道我的電影到底被多少人看到……這是我在意的
。」一路陪伴作品成長，運用行銷策略讓大家愛上自己的作品，這是金百倫長久以來的功
課。她深信不論未來怎麼樣，她都會繼續沿用這些方式，讓觀眾在銀幕前為作品又笑、又
哭、又驚喜。■