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※前言的前言
本文經主編同意，全文轉載。
不過本文有一些連結文章與註解，礙於格式，煩請有大家有疑問再點入內文查閱。
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※【前言】
由程偉豪執導、金盞花大影業製作的《關於我和鬼變成家人的那件事》，上映後口碑爆棚
票房狂熱，第二週票房超越首週上映的漫威電影《蟻人與黃蜂女：量子狂熱》與《鬼滅之
刃》特映篇電影，如此票房佳績實屬台灣電影新票房紀錄。
另一方面，儘管發行商以「動作類型」宣傳，但就議題類型，本作極有可能被定義為「同
志電影」。因劇中其一主角，林柏宏所飾演的毛邦羽，是完整且正視性向的男同志。回顧
過往台灣影史，國內外電影僅有《刻在你心底的名字》突破億級門檻。依判目前情勢，本
片將成台灣影史票房最高的同志電影。
因此本文將就電影中的同志再現與性別元素進行討論。
※【無處不刻板的同志印象】
誠如監製金百倫受訪表示：「刻板會拉大喜劇的強度，這是必然的。」《關於我和鬼變成
家人的那件事》從電影一開始就以刻板形象再現同志。許光漢飾演的刑警吳明翰，埋伏在
健身房，勾引嫌疑犯落單至淋浴間發生性行為，進而對其搜索持有非法藥物。
這段劇情中闡述主流男同志崇尚體健美，藉由重量訓練維持身材提升其性吸引力。故事場
景明示出同志的性社交文化，直指健身房為男同志的獵豔場所。看對眼的彼此，可能在淋
浴間產生肉體連結等。隨後吳明翰搜索出的白粉，則意有所指點出男同志使用甲基安非他
命作為娛樂性用藥。被劇本定義為「鋼鐵直男」的吳明翰當場顯露對同志的嫌惡，心裡企
圖詆毀同志謾罵「死GAY」，嘴巴則說出「有為青年」進行反諷。這段情節，「完美地」
呈現出異性戀對同志用政治正確包裝刻板印象。
另一方面，這可以說是編劇團隊對台灣同志歷史田調的「仔細考究」。比方說，1998年的
AG健身中心事件，警察以臨檢之名闖入，強迫顧客做猥褻動作拍照存證，並帶回警局拘留
。近期較知名的是，號稱全亞洲最大男同志健身房的ANIKI，從2015年起三年多以來遭台
北市警方臨檢186次，最終以致關門歇業，這都是台灣警察對同志的濫權惡行。而吳明翰
一角主動對同志示愛的「釣魚行為」，更是台灣警察為求業績不顧違法取得之證據的經典
範例。
誠如金百倫監製所言：「你要撕下標籤，你就得有一個貼上的過程。」除了同志的刻板印
象外，女性員警的花瓶形象也是編導前期貼上的標籤。王淨飾演的警花林子晴，被象徵父
權體制的男同事阿諛嘲諷只會出席頒獎、拍攝廣告卻缺乏辦案實力。編導最終刻意設計反
轉，企圖以女性復仇的震撼威力撕下標籤。觀眾能否接受，則因人而異。
簡言之，《關於我和鬼變成家人的那件事》重點在於講述迥異二元文化的撞擊火花，鋪天
蓋地設計大量的刻板形象，最終以愛與親情感化，並且形塑角色經歷英雄旅程所改變的成
長曲線。
※【總總的同志細節：1069、撿肥皂、陰性崇拜】
《關於我和鬼變成家人的那件事》故事主軸是吳明翰撿到紅包，冥婚迎娶毛邦羽（毛毛）
。在拜堂儀式中，編導以同志神秘數字「1069」開了一號、零號玩笑，將男同志性交簡化
且二元化分為「插入方」與「被插入方」，彷彿男同志沒有一零以外的性行為。而吳明翰
對於被稱呼「新郎零號」的惱羞反應，呈現異性戀的厭女情結，畏懼遭男同志插入。
隨後的洞房花燭夜，編導刻意在浴室安排「撿肥皂」戲碼，這同樣是異性戀男性常常用來
貶視／嘲笑男同性戀的經典戲碼。意指肥皂掉在地上，彎腰下去撿的時候，會受到同性背
後的插入式攻擊。簡單說，《關於我和鬼變成家人的那件事》在劇情前段，盡其可能以同
志刻板印象進行角色塑造與製造笑點。
接著，吳明翰遭附身毛毛跳〈舞孃〉，以及男同志夜店眾男齊跳〈愛無赦〉，這講述男同
志族群對於天后崇拜的文化挪用與陰性崇拜。若要雞蛋裡挑骨頭的話，蔡依林確實是台灣
男同志idol（偶像），但現代夜店比較以播放K-POP與歐美流行音樂為主調，沒有這麼獨
尊華語流行音樂。
但礙於音樂版權與行銷宣傳（電影片尾曲的演唱者即為蔡依林），電影勢必得讓男同志「
愛國」。而同志夜店的搭訕戲碼與眾人服飾打扮，亦是刻板呈現，彷彿男同志只有這些樣
貌。
小物件道具部分，吳明翰的環保杯出現「鬼可以冥婚，同志卻不能結婚」的彩虹平權貼紙
，或是毛毛生前相簿與奶奶參加同志遊行舉的標語，這些都可看得出美術團隊對同志運動
的考究。另外編劇設定毛毛就讀台灣大學建築與城鄉研究所（簡稱台大城鄉所）也是一項
證明，多數人可能不知，台大城鄉生產許多性／別研究論文，該所教授畢恆達成立「性別
與空間研究室」，舉辦許多性別學術活動。這可說是性別運動圈的內哏。
即便電影中許多刻板印象再現，但總總細節堆疊之下，確實呈現團隊對同志文化田野調查
的用心與認真。整部電影可謂是編導積極貼上標籤，宣揚同志的「不同」；事後再以愛與
淚水收編為「同類」，最終感動不分性別、不分年齡的異同觀眾。
※【同志電影永遠的主軸：孤獨】
撇除前述批評刻板，《關於我和鬼變成家人的那件事》最讓我讚揚的是毛毛的升天告白，
精準呈現當代同志的苦楚心境。毛毛說出：「希望有人愛我」，反映出古今中外同志電影
的核心議題——孤獨。
作為異性戀霸權社會的性少數，同志向來較困難尋覓同伴，甚至得偽裝成異性戀避免社會
歧視霸凌。依據金百倫訪談所示，電影最早版本其實有提及毛毛受霸凌的現況，無奈盲測
反應不佳，團隊認為與其蜻蜓點水，不如乾脆刪除。所以現在的觀眾，只能想像毛毛過往
曾遭受霸凌。
本作時空背景設定於後同婚時代，一般人可能以為同志現在可以婚姻平權，所有問題必定
迎刃而解，但其實不然。普世社會並沒有因為法律通過，觀念就會瞬間改變。同樣地，同
志面臨出櫃的壓力依然存在，當一方想公開結婚擁抱幸福，另一方只想低調兩人世界，勢
必產生矛盾衝突。這段告白可謂是部分同志的當代心聲，前衛且到位。
除了毛毛這位孤獨者，庹宗華飾演的毛爸這位櫃父母同樣孤獨。台灣1990年代以降，性別
運動蓬勃開始發展，2010年代依隨社運發展，婚姻平權成為絕對政治正確，年輕人多數響
應支持。與此同時，沒有受過性別教育、沒有同志朋友的父母們，並沒有隨之「進步」，
於是乎代溝更加深鑿。毛毛與毛爸這段劇情正是如此，毛爸希望兒子幸福，又恐懼兒子受
欺負，缺乏情感教育的他，說不出真心話，以致父子爭執。
劇情末段的父親告白，雖然狗血並且說教，但卻是多數同志內心最渴望的同理認同。於是
乎，透過毛爸袒露心內話，銀幕前的觀眾紛紛落淚。再一次地，愛與淚水把那些說不清的
道理辯證，通通收編。
※【我們需要《關於我和鬼變成家人的那件事》這種電影嗎？】
電影上映後，多數觀眾與同志社群皆肯認《關於我和鬼變成家人的那件事》，仍有少部分
意見批評電影刻板。就我而言，我很感激這部電影的問世，它的確讓更多人代入主角吳明
翰的直男視野，經歷二小時多的劇情脈絡，進而包容同志的酷異，正式與同志男鬼變成「
家人」。
我不否認電影確實粗暴地強化刻板印象並簡化同志社群脈絡。但我認為，普世商業與繁複
理念其實是對立的天秤兩端，若要把作品賣給最多人，勢必得從中取捨。畢竟多數人看電
影是為了「娛樂」，而非學習或是做運動。看看台灣女性國際影展、台灣酷兒國際影展的
票房，我們即可知曉用電影做運動的「現實」。誠如做社會運動的策略，並非只有100%達
成訴求理念才是真正的「成功」。好萊塢電影其實也是類似脈絡發展，新酷兒電影觸發同
志獨立電影的製作。隨後主流片場才推出《親愛的初戀》（Love, Simon, 2018）、《哥
兒們》（Bros, 2022》這些以同志為主的商業電影。而因為串流平台的出現，更多同志主
角的影視作品才能在分眾化時代被製作。
程偉豪導演並非一名消費同志的導演。他過往在《保全員之死》剪輯同志運動素材，以及
在《緝魂》設定靈魂轉換而出現的女女情愫，都可以窺探他嘗試將酷兒元素融入文本創作
。
《關於我和鬼變成家人的那件事》儼然已經成為台灣票房最好的同志電影，這個事實同時
在向資方大聲疾呼，同志主角的電影透過創意編導與行銷宣傳，是可以被製作並且回本的
。
貼上標籤、被愛與淚水收編又如何？至少，台灣同志電影的未來，就此展開了新頁。