Hi 我是阿P
你的音樂說書人
你還記得你青春歲月裡的歌嗎？
拉拉徐佳瑩帶著滋養她的那些音樂瑩養
製作出了一張屬於90年代的青春記憶
YouTube專輯導聽動態版：
https://www.youtube.com/watch?v=_3pZfG2zdSQ
專輯概念：
這是徐佳瑩Lala的第六張專輯
距離上一張《心裡學》
已經有四年多了
這張專輯在幹嘛呢
要從音樂的「瑩養」開始說起
簡單來說
就是徐佳瑩從小到大
聽音樂的養分通通都「給」你
所以很多歌音樂聽起來
會有90年代的氛圍
以現代的製作手法
去營造復古音樂的感受
有些人可能覺得這張專輯的歌詞過於簡單
但其實這是葛大為特意的安排
他認為在這個疫情的當下
大家已經過於疲乏
需要一些更直覺更簡單的東西
〈準明星〉
https://www.youtube.com/watch?v=MmH137Vrsww
一直以來大部分人對拉拉的印象
應該都認為她是一位療傷系歌手
雖然以前也可以聽到
像是〈香水〉〈不安小姐〉
〈現在不跳舞要幹嘛〉
這類型節奏性比較強的歌
但前五張專輯
其實也都是以抒情歌為主打
而這次的拉拉非常不同
改以舞曲先發
就是想要給你不一樣的東西
也要讓大家知道
徐佳瑩音樂的律動感其實是很好的
在主歌的部分
你能聽見拉拉聲音的力度
都有在隨著大鼓的節奏點做變化
非常跳躍極具動感
可以好好的用耳機感受一下
〈準明星〉這首歌在說
這個自媒體的時代
人人都可能可以是準明星
這是一首自信爆棚
極度自戀的歌曲
但是我很喜歡
據說當初要揣摩這種
有一點囂張的氣焰
還花了一些時間
跟平常很有禮貌的拉拉非常不同
最後是回想起
拉拉小時候在啤酒廣場打工時的情境
才完成了這首歌的配唱
音樂方面
「復古」是這張專輯的
第一個重點
因此你可以聽到很多那個時代的影子
最直觀的我覺得
就是使用那個時代的音樂取樣
第一首歌就可以聽到一個
很精典的音樂取樣
來自木村拓哉Gastby的髮蠟廣告
〈切歌〉
來自拉拉+阿爆+Brandy
三人女子限定組合L.A.B
Laboratory 音樂實驗室
(我自己亂取的不要跟我認真)
嘗試混合各種不同音樂
蹦出音樂的化學變化
製作人陳君豪表示
〈切歌〉這首歌當初想要營造90年代
女子R&B的風格
有參考了例如像陳淑樺1995年
《淑樺盛開FOREVER》
那拉拉這首歌的主題是「浪漫」
這首歌所有發生的事情
都在KTV裡面發生的
不想唱了切歌
要冷場了切歌
歌詞也可以看到很多
經典的KTV好歌
像是〈我懷念的〉
〈對的人〉或〈愛的主打歌〉
音樂方面又可以聽到90元素
這是參考來自1996年
張惠妹《姊妹》專輯中的〈解脫〉和弦進行
再重新譜曲變成了〈切歌〉
那個復古流行R&B的偶拍重音
還有轉音的特色一個都沒少
一聽就覺得超級懷念
〈沒有第三者的分手〉
https://www.youtube.com/watch?v=cbQi3MU4CRI
專輯二單〈沒有第三者的分手〉
是大家熟悉的拉拉
這次Lala的創作模式
比較像是一種創作營的模式
與葛大還有君豪老師
三人會定期開會寫歌
這首歌也是某次聊天聊出來的作品
主要源自於奶茶劉若英的電影
《後來的我們》
葛大說看了這部電影他的想法
寫了這麼多情歌
常常在歌曲中情勒別人
或是找一些被分手的藉口
但是如果當一段愛情
撇除掉所有外力
和可以推託的責任
都不存在的時候
其實就只是對方不愛了
那這首歌的音樂
我覺得一直有一種「無力感」
想怪又怪不了的感受
自能自己躲在角落
自怨自艾
我覺得可以聽一下
C段歌曲最高潮的地方
讓人難過的「過」
卻使用了一個假音(02:40)
像是一拳打在了枕頭上
散開來使不上力
沒有第三者的分手
沒有人可以責怪
另外這首歌有一個音樂上的巧思
大家知道這首歌結束在什麼地方嗎？
大家可以再回去聽一下
會發現這首歌有一個長達1分鐘的尾奏
這是製作人陳君豪的設計
他表示這首歌
最後是以一個Fadeout的方式做淡出
就好像這種無疾而終戀情
往往好像很深刻又什麼都不記得
沒頭沒尾的就結束了
是阿P很喜歡的解釋
〈給〉
專輯同名主打歌〈給〉
是專輯中非常非常不同的徐佳瑩
參考了冰島經典後搖樂團
Sigur Rós還有 (席格若斯)
冰島另類搖滾天后Björk (碧玉)
是徐佳瑩第一次嘗試的北歐風的歌曲
葛大有提到一件事情
「給」這個字
同時也代表著接受
音樂應該是叛逆的
不習慣的創作
才是進步的動力
才會讓樂壇更有活力
Lala現在作為一個有影響力的歌手
要做的是給予大家新的刺激
帶領大家接受更多不同的音樂
而拉拉也表示〈給〉這首歌對她來說
是有很多不同的形象
一下是液體 一下又是氣體 一下又變成固定
型態不斷在變化
而她認為音樂是很minimal很簡單的
但是情緒很困難
所以我們可以聽到這首歌
也使用了大量的氣音和卷舌
跟Lala一般的唱腔
有著極大的差異
不斷地漸強漸弱
也暗示著這個不斷變化的音樂形體
〈二日醉〉
這首歌是來自養分拉拉父母給的音樂養分
Lala回憶起從小搭爸爸的車
他總是會播放〈酒醉的探戈〉這首歌
直到她長大之後發現
這首歌到現在她還是滾瓜爛熟
還時不時的會哼唱這個旋律
那這首歌
除了音樂有取樣〈酒醉的探戈〉
也找來了鼓王黃瑞豐老師合作
他特地為了這首歌
找來了以前作秀時的鼓機
還原以前那種那卡西的感覺
〈在意這件事〉
這首歌是拉拉專輯裡最喜歡的一首歌
講的是年輕的時候
愛一個人的所有笨拙與純真
第一段歌詞就讓覺得
非常有感觸
人總是在年輕的時候犯錯
在對的時間說錯的話
又或是越在意
反而卻越變成對方討厭的樣子
音樂的方面
〈在意這件事〉最大程度地
降低音樂的設計
以最簡單的音樂
要唱最困難的歌
歌曲就是簡單的AB段
編曲主要就是木吉他伴奏
營造一種吉他社就可以彈的感覺
回到徐佳瑩
最初一把吉他就創作的初心
除此之外Lala還說
這首歌音樂希望最簡單之外
當初還在配唱的時候
最後決定降Key唱
讓這首歌能夠在完全不用開嗓
最自在的情況之下就能唱
一切都要是在最自然最簡單的情況之下進行
我個人非常喜歡這首歌
最後結尾的兩次安排
不小心變成「你討厭的人」的
口氣帶有一點雀躍
但是被打槍的後
變成「我討厭的人」
哎呀 真的好像以前的自己
再也沒有辦法
像初戀的時候
這麼再瘋狂的愛一個人了呢！
〈離開動物園的獅子〉
Lala說這是一首葛大為之歌
一是葛大為是獅子座
二是他這幾年的性格
也像這首歌一樣越來越奔放
越來越活出自己
葛大說其實歌詞裡面
並沒有提到獅子也可以說成是
離開動物園的櫻花鉤吻鮭
或是離開動物園的鵪鶉
歌曲主要靈感來自
日本福島核災後
那些遠離人類的動物
好像似乎更自由
當人類退到比較後面
動物才能回到他們
應該生存的廣大自然環境
音樂方面
我喜歡這首歌的反差
音樂色彩是e小調
比較詭譎的調性
但是又是歡樂的節奏律動
營造出一種末日狂歡節的色彩
好像是這些動物
因禍又得福
聽起來又悲傷又快樂
而且在歌曲的最後一段
葛大為也親自驚喜獻聲
是很有趣的設計
〈我想到你就再也不怕〉
這是專輯中Lala另一首私人推薦曲
這首歌要說的是「失去」這件事
Lala說曾經在小時候有過失去父母的恐懼
但其實只是爸媽當下不在身邊
而那個時候的她
可以哭可以害怕
但是當成為大人後
又在深夜再次想起這件事情
如果有天爸媽是
真正的不在了了呢
當這種感覺又湧上心頭
則變成了一種很深層的脆弱
在奶奶的喪禮上
Lala也曾經上問過徐爸爸為什麼沒有哭
但有時候身為一個大人
我們的心痛是很私密的
必須藏在裡面的
無法盡情地表露出來
更無法大肆地去宣揚分享
我們對於必須經歷的失去
也會感到無能為力
卻只能停在過去的想念當中
這首歌唱的是
Lala的內心小劇場
雖然說的是
外表看起來都不怕的大人
但其實內心非常的害怕
是整張專輯
我覺得最難唱的一首歌
情緒起伏要非常外放又要突然收到最小
原來外面看不出來的所有痛苦
通通都在這首歌的小世界裡面吶喊著
結語：
最後我們以兩首先前發行的歌曲
〈以上皆非〉還有〈雛形〉做一下結論
其實當初得知這兩首單曲會收到專輯中的時候
我就覺得：
哇！這次徐佳瑩的新專輯
會長什麼樣子？
好像「差異性」是一個重點
因為這兩首歌
剛好一首〈以上皆非〉
是很不一樣的徐佳瑩
而另一首〈雛形〉
又好像是很可以想像的徐佳瑩
的確「給」出了很不同以往的感覺
接下來也想跟大家分享一下這張專輯的曲序設定
我有看到一些人覺得這次的收歌好像很混亂
但其實這個設計也是刻意為之
專輯統籌葛大為認為
他覺得現在的專輯
大家有點太習慣去
以專輯概念來看音樂
與其填充一些符合概念的歌曲
不如每一首歌都確確實實的
是徐佳瑩真的喜歡
而且是成就Lala音樂的養分
所以這張專輯
比較像是小時候買了很多卡帶
現在長大再回去整理時
偶然發現以前喜歡的各種音樂
大家可以回想一下以前的專輯
好像真的是每一首歌好聽就好
而這次的主題是「給」
我們接收養分一定是來自各種面向
所以這次專輯的歌曲
「差異性」很大也是很扣題
各種音樂都「給」你
以上是我對
徐佳瑩第六張專輯《給》的一些想法
希望大家可以對這張專輯
有一點不一樣的認識

推用心又有深度的阿P

寫得真的好棒喔！喜歡《給》拉拉帶來聽覺的享受

不推 前後矛盾你說疫情的關係 歌詞表達簡單但是致敬復古的那些年代 其實沒有經歷過的人根本不知道這首要致敬什麼其實更複雜看到這張專輯太多後續的解釋了一直說明這首歌的由來什麼的已經不單純了最後葛大的概念說 也太自圓其說以前沒有概念觀聽專輯 每首歌也都拆開來聽很好聽但是整張聽也很順啊但這張就是有聽起來不是那麼順的狀況

是野生阿P嗎

就算不知道要致敬什麼，也不會妨礙對歌詞的理解呀，不會覺得矛盾

那些概念、致敬，沒有說明真的很難直接聯想到，主要是她採用的元素太小巧了，整個大架構一點都沒有復古感或許是先發單曲以上皆非跟雛形都很讚，讓人期望太高了

可以聽聽陳君豪的講座 他有說明這張專輯的概念

聽拉拉上幾次廣播聊專輯，當然還有像阿P這樣的導聽，我覺得《給》比我原本預期的還要私人。與其要從這些歌曲找可能不存在的共同記憶或共鳴，不如從理解拉拉、葛大或陳君豪的生命經驗出發，再收下他們的那些記憶，這個「給」才會更有意義跟溫度。像是我對酒醉的探戈超無感，但我可以理解搭爸媽的車一直聽到的旋律是很有重量的。

所以為什麼聽一張專輯需要去額外研讀這麼多說明？？？整個本末倒置就是一個失敗的企劃

歌詞簡單但拗口 沒有第三者的分手 感覺像是脫褲子放屁

就牡羊座啊 不想當壞人

應該是天秤座吧，樓上，歪樓

都有啦 這兩個星座都不愛當壞人

大推阿P用心的導聽分析 這張專輯真的很棒 淋漓盡致的玩音樂個人超愛這種文字解說 瞭解音樂背後的故事跟緣由就像拉拉說的可以預期評價兩極 我是很看好明年金曲大有斬獲先行曲以上皆非得獎是好兆頭 讚讚最愛切歌、二日醉、在意這件事、獅子、不怕

超愛雛形跟我想到你就再也不怕

許願我想到你就再也不怕一定要拍MV！！！還有一大重點 拉這張專輯很難唱 她唱得非常好 律動有厲害

覺得心裡學整體比較好～

的確導聽之後覺得比較有趣一點。不過對一般聽眾，最大問題還是旋律不夠catchy跟歌詞比較無趣

一張需要導體輔助的專輯就註定是本身企劃很有問題真的沒有必要一直護航好的專輯是聽眾可以本身從作品去延伸想法而不是需要旁人指導才能喔原來是這樣導「聽」

原來別人意見跟你不同就是護航喔呵呵這種貼近歌手跟專輯本身的分享就是棒，期待看到更多

我覺得同樣的批評也沒必要一直留啦，也噓過了，大家都懂你意思吧，還想得到什麼呢？

不只給 很多專輯都有導聽/解析/樂評等等 作品優討論度高很正常很多也是在回饋聽者的疑問 很好的交流啊

可能很渴望別人認同吧 莫文蔚不就"表演"過一次了

不太懂為何要花那麼多時間在一張不喜歡的專輯不喜歡可以去找更多喜歡的作品在這邊挑戰其他人的喜好沒辦法得到什麼

覺得噓文有點over 真的不愛就「切歌」 不用一直打轉

能讓聽者更能理解創作者的想法很棒啊，拉的創作跟想法本來就沒這麼表面，謝謝P大的導聽！

LAB音樂實驗室是阿P想到的嗎？很有梗耶XDD

這張專輯明明不用看製作人跟創作人的註解也可以清楚接受到創作概念跟主軸吧？？？？我自己是這篇才第一次完整看到一些背景補充 ，那些製作人的話我覺得就是小彩蛋而已、不知道也無傷大雅，不是說一定要知道才能聽懂這張專輯然後這張專輯詞寫的最好的我覺得是「給」 非常有哲學味這張專輯出現這麽多製作人解說主要是因為是徐佳瑩第一次當製作人+陳君豪第一次主導全專製作吧，之前的專輯都不是同一批製作人做全專。但T的批評不太成立，因為那就是粉絲向的註解，不喜歡的人不會因為看了陳君豪註解就突然有共鳴。

護航呵呵，不喜歡就別看導聽，就快去聽別的音樂

超愛獅子/再也不怕 Re超多遍

吵起來了

我原本不是很喜歡這張專輯，但昨天看完阿p的影片之後，再回去聽，完全打破之前的印象，變得很喜歡這張專輯音樂真的很主觀，不要因為不喜歡而發噓文

留一堆 到底是多想說服別人?

其實如果復古跟動感舞曲在整張專輯裡面可以更有主導性，拉拉這張應該會是很好的突破，但聽完第一次之後有種「準明星」放錯專輯的錯覺，因為對比較年輕的歌迷來說（30歲以下如我應該算吧），我沒感覺到太多復古迪斯可的元素。

這張我覺得她對快歌的拿捏和製作更厲害了

這張就是大雜燴 但好好聽

音樂就非常主觀 自己喜歡最重要 結案

其實看了介紹會覺得 不如就像泰勒絲1989這樣直接用年份取名還比較乾脆 為了扣回給這個名字還要額外講那麼多 真心覺得專輯名稱換掉比較好XD

像安溥9522(1995-2022)這樣嗎？就多重宇宙拉”給”你一鍋大雜燴啊,覺得沒啥問題以前沒概念專輯又聽的順是因為不太會把各種風格強烈的歌穿插在同一張專輯中,這張主因還是快歌太突出吧我個人是聽的很習慣啦~尤其最後的雛形有夠舒服～

覺得給還好 但我特別提出來需要認同是因為上次莫一開始就定位成紀念專輯 好友音樂會他一而再再而三地講 我還去提同樣的話不用再講 他就生氣

噓的那個不是之前自己在護航哈佛范說哈佛范只是錯在罵的顏色不對，結果被板上噓到爆嗎科科

這張評價兩極是因為很不像拉拉以往的風格吧 有種粉絲向的感覺 就跟魏如萱說自己是榴槤一樣 愛的人很愛 不愛的人超討厭XD

最愛給，超想看SigurRos一起表演（幻想）

沒有第三者的分手 看完一分鐘淡出那一段設計 又感觸更多了 唉 沒頭沒尾的感情真的就是這樣啊

推

這張的概念很好理解吧 就是養分 因為養分所以曲風多元