只想拍「鱸鰻」 永遠不會有「少年PI」
‧今周刊 2013/02/20
春節假期過後，台灣電影又多了一個破億俱樂部的會員，「大尾鱸鰻」
成功的票房是道出台灣電影的復甦，還是又創造一波「愛台灣」的電影
消費風潮？長年在中國、擔任華誼兄弟電影公司總監製的台灣導演陳國
富，有一番深刻見解。
【文／鄭淳予】
過年前，全台電影院就已醞釀一場中外影片廝殺大戰，一個台灣電影人
都熟悉的身影，悄然出現在台北。和陳國富相約的那天下午，他穿著輕
便的夾克與牛仔褲，腳上踩著球鞋，臉上掛著淡淡的笑容，年前回到台
灣、又沒有任何宣傳工作的他，顯得格外愜意。
過去一年，陳國富一口氣監製了四部電影，部部都是人民幣上億元預算，
中國媒體敬稱他是「金牌監製」，也有的形容他是「賭徒藝術家」。今
年五十五歲的他，至今只導過六部電影，監製的十八部片卻累計人民幣
四十億元票房。最近七年，他在華誼兄弟電影公司擔任總監製，早期寫
影評入行的他，壓根兒沒想過，自己竟然走出這樣一條路。
不久前才接受中國媒體輪番訪問的陳國富感嘆：「我怎麼可能在五年前
、十年前，或二十年前，去規畫我自己的電影人生？我會走這樣的一條
路，能走到多遠的地方，都是不可思議的！」他是最早進入中國電影業
闖蕩的台灣電影人，看著台灣電影從早些年載浮載沉的慘況，到這幾年
稍有起色，其實他比誰都在意台灣電影產業環境。
愛台電影 很正常也很危險
回顧近年，不難發現春節檔期已成了華語片的兵家必爭之地。二○一○
年的「艋舺」、一一年的「雞排英雄」、一二年的「陣頭」和「愛」，
都是一開年就搶下破億票房的「ＭＩＴ電影」。仔細觀察，這些影片有
的賣明星，有的賣濃厚「台灣味」，隱約勾勒出一種賣座模式。
今年春節前，台灣電影「大尾鱸鰻」才上映三天，就狂掃千萬元票房，
勝過仍在上映的「一代宗師」三周總票房。
「大」片上映十六天，全台票房已飆破三億元，吸票實力驚人。不僅遙
遙領先好萊塢票房巨星布魯斯威利主演的「終極警探：跨國救援」和本
屆金球獎口碑強片「悲慘世界」，也把一眾「遠親近鄰」如台片「逗陣
ㄟ」、「志氣」，以及港片「西遊：降魔篇」給甩得遠遠的。
對於這種本土類型電影崛起的現象，陳國富表示：「很ＯＫ，也很正常
吧！」但也讓他打開話匣子，侃侃而談起來。
「唯獨要顧慮一個問題，就是你本身的市場尺寸有多大？」他解釋，一
部台灣電影締造了成功的票房，有許多面向有待深入探討，「向本土品
味靠攏的產品，意味回收完全要靠本土市場，而這已經很小的市場又這
麼風雲難測，後繼者抓不到規律。也就是說，偶發的成功無法預測，也
無法形成產業規模；如果走了這條捷徑，面對無法出口、無法擴大市場
、無法良性循環，台灣電影的尺寸也就決定了。」
「一部成本新台幣三千萬元的電影，它的技術工藝一定是受限的，台灣
電影是也能這樣存活下去，但有很多技術一定不會再往前走。」他舉例
：「美術搭景、電腦特效、大明星卡司……這些都不會存在，因為你永
遠只用受限的尺寸來想你的電影，因為你的市場就是這麼大。」
「其實回過頭來說，還是選擇的問題，看你要怎麼面對這個挑戰。」他
說的挑戰，無非是受限的市場規模。「如果你面對挑戰的方式就是，看
準某些檔期，中南部的觀眾可以High某種電影，我就餵你們這種電影，
那自然就會形成一種循環；這是ＯＫ的，但永遠就不會有『少年PI』出
現，我保證。」
不計毀譽 靠自己肯定自己
對此，政大廣電系副教授郭力昕也不約而同地提到李安：「或許李安可
以作個典範，要賺錢也不見得只能拍爛東西。台灣出現幾部賣座賀歲片
無所謂，內容有大量粗話不見得就是粗鄙；但如果這反映一種無所不用
其極的搶錢模式，那只說明，那些鄉土民情都被商品化了。」
事實上，類似的通俗化趨勢不只在台灣出現過，「不管是日本、法國，
或義大利，都會看到電影產品的在地化，這都是反覆循環，在地化到頭
來一定會反彈。所以，我覺得每位導演還是要認清自己的特點，然後盡
量發揮到極致，這才是王道。」陳國富由衷地說：「不要因為一些暫時
的風潮，去做你非常不拿手的東西，然後有一天才發現，走岔路了，很
難拐彎回來。」
【更多內容請見《今周刊》844期；訂今周刊電子雜誌；尊重智慧財產
權，如需轉載請註明資料來源】