因為標題範圍很大
我只針對言情小說來講,
它的內容跟女性向戀愛小說很像,
我想應該還在c洽的討論範圍。
言小的鼎盛時期
其實免洗作者和安心信賴老牌一樣多,
總裁也沒有這麼多,
很多以台灣為故事背景或是古今中外的創意作。什麼個性屬性、力量設定、特質都有。
並非每個作者都喜歡狂灑狗血。
比台灣同時期的偶像劇還精彩的故事很多。
那個時候雖然寫小說不是人人稱道的職業,
但是稿酬頗豐,
有養作者也有找文筆可以到大學生打工。
案子多封面繪者也能靠作品養家。
那時的封面繪師除了抄偶像臉的之外,
像陳俊宏、東方月、平凡淑芬、威廉、德珍等等繪師都非常厲害。
還可以出畫冊。
像仙三的人物、封面就是平凡淑芬畫的。
可惜那時的遊戲產業好像比較傾向日系CG
偏偏日系畫風能不崩的罕見。
(我自己的感覺)
我甚至覺得光榮應該延攬這些繪師,
把旗下的女角五官特色拉出來。
※不是那些繪師偷懶只畫上半身,
都是出版社要求的,
像萬盛(今:萬達盛)就和德珍老師長期配合,封面的呈現多變。
烈火青春系列就硬是得逼繪師擠下6個主角
基本上封面怎麼弄,還是出版社策略。
某些出版社還會推計畫邀請作者合作出套書
什麼七月半特輯、三姑六婆(職業)主題等等
甚至有作者自己出來開出版社,
話說某家總裁系列名字就是舊書重版改名來賣的取名。
我經歷過最猛的時期是烈火青春在國際書展的盛況,那時只迷種村有菜,完全不懂為什麼一堆姐姐阿姨擠在畫有一群男人的攤位大牌長龍。出版社還利用東邦的圖出一堆週邊
那個陣仗跟日本作者、聲優來台say嗨的聲勢有得比。(可能有記憶美化)
至於現在,
市場被大陸長篇小說吃掉不少,
我只知道現在唯一有追的作者于晴
書越出越厚(還沒有流行長篇就如此了)
每次出新書就會有人順便回購舊作,
少數同作品可以賣十年以上的言小作家。
但我覺得那是因為這個作者自己的素養和內涵,養出一堆從少女到媽媽仍死忠追隨的粉絲。 古代題材一本都可以一翻再翻。
每部作品的人物都很有生活感,
很容易入戲。
花前月下的比例異常少還能在言情界混。
鬼怪題材的作品也很有特色(家佛請進門)
其實出單本完結在過去是一種策略,
將小說定位成打發零碎時間的排遣。
對少女太太來說故事太長就容易出戲。
就算頗受好評頂多就出續集、系列作。
誰知道現在手機發達,
大家能摸魚的時間變多。
可是作品氾濫下,
我覺得浪費時間的大長篇小說會衰退,
故事一長水就多,
而且收藏到一個程度就會發現
這種型態很難溫習。
像中國作家顧漫的微微一笑很傾城幾年來封面換了幾次(含中國的版本)
其實也就只有一冊。
我是覺得要振興娛樂小說市場
要從賣cp著手,
讓讀者想要守護角色們的人生,
一部作品就可以出續集了。
至於原創同人(bl)的世界,
羅川、亞海、衛離、墨桃等作者,
都非常出色。
作品也都是以台灣為生活背景,
人物互動描寫入微,
對於生活的觀察也很細膩,
像是墨桃的日常茶飯事就是融入大量台灣生活可見的習俗、共同記憶的短篇集。
我覺得他們都不輸日本中國的暢銷作家,
至少有職業級的水準。
要說出版社、小說平台養作者,
我覺得出版社只要能提供作者發表、餬口的機會就好了,
只要讓想當作家的人覺得「寫作」是「有機會」的,他們自然會去竭力創作,
讀者自然會受到吸引。
然後要特別扶植小眾作的潛力作者,
鼓勵讀者為其寫推薦文,
(不然很容易遺珠大海)
讓讀者認為這個平台良作很多、
操作容易篩選出合口味的文。
自然能製造出吸引讀者、潛力新人的環境。
現在的官方平台要掃毒實在太難了,
現在排行模式,滿吃作者運氣的,
光書名封面就決定一半了,
靠少數熱情讀者、討論推廣
效益上還有開拓空間。