這齣國光劇團的《賣鬼狂想》，看完真的喜歡的緊啊！！！
映入眼簾的舞台設計，讓人印象深刻，歡喜異常。
舞台自上方懸掛一枝巨大毛筆，有如定海神針般垂落而下，
背景襯以選自《搜神記》《宋定伯賣鬼》的原文布屏，以大幅行草書寫，
舞台左前方，擺放刻有《賣鬼狂想》的篆書印鈴大石，有如老僧入定。
雖然是小劇場，但國光劇團對於舞台設計真的毫不馬虎～～～
戲是由小時後聽過的中國童話故事－宋定伯賣鬼所延伸和變形。
除了原本宋定伯和鬼的角色外，編劇另加入了買羊者的角色，
故事就在宋定伯、宋定伯看不見的羊（鞭子替代）、買羊者和傻優人（鬼）間，
展開狂想...
宋定伯賣的羊到底是頭怎樣的羊？像是國王新衣般的指鞭為羊？
而買羊者－落魄書生，其落魄窘境和想靠賣一隻看不見的羊來翻身的想法，
是否可看作對於讀書人的一種揶揄和調侃？
畢竟，一隻見不著的羊（鬼換化而成），
定伯起初遍循不著買家，竟讓一心想求取功名的窮書生給買了去～
故事中段的發展和小時後聽的故事相去無幾，
全賴演員們的作表唱詞生動的演出，
台下的觀眾才能目不轉睛的期待每次的舉手投足。
（首演場小弟弟觀眾天真的笑聲也讓人印象深刻啊ＸＤ）
在編劇的巧思安排下，
買羊者對於傻優人（鬼）表示生前被「皇帝吐出的口水掩住口鼻而溺死」的死法，
是一陣訕笑，
最後卻在宛市因為賣羊被指為騙子
（手中一隻看不到的羊，和雖然看的到卻沒有重量的羊），
竟和傻優人有著同樣命運，遭宛市鄉民吐口水而嗆死....
買羊者－書生成了鬼後，像是重複了之前宋定伯賣鬼似的場景，
買羊者成了賣羊者，新的買羊者出現了，一樣的說白，一樣的作表....
看似戲末可以無限循環，
買羊者和鬼可以無限展開，而有了甲、乙、丙....的買羊者和鬼。
只是出人意表的，新的買羊者卻直指，賣羊書生所聲稱的兩隻羊，
一隻不過是鞭子一根，一隻不過是人扮的羊.....
故事再次的急轉彎，讓人驚歎編劇的功力！！！
另外，有個很有意思的安排，宋定伯賣羊後說他其實也是鬼，
若回扣結局，有可能也是因為在宛市賣羊（鬼）不順，
而被眾人嗤之以鼻的口水吞沒溺死？因此死後賣羊（鬼）？
《賣鬼狂想》緊扣了
「鬼與人、指鞭為羊、真人扮羊或是投影之羊和舞台（京劇）空間的虛與實」
有趣的對照和辨正，不停地撩撥。
偶而也開了舞台劇（傳統戲曲）的玩笑。
例如這個橋段就相當引人發笑：
『傻優人（鬼）表示：既然觀眾都知道兜了舞台一圈就表示換了時空轉換，
那麼買羊者自己跑就好，自己就不在舞台跟著忙了。』
我想，此舉無意嘲弄，而是透過自嘲，點出了舞台劇（傳統戲曲）表演方式的特殊性。
虛實的呈現，除了演員的作表對白，還得包含觀眾自身的想像，才能使舞台的呈現完整。
當然，最重要的還是三位演員精采表現，
舞台上的演員就在角色的進與出，不時和觀眾互動，豐富了整齣戲。
像是宋定伯詢問觀眾是否看見國王新衣的羊的那段，
或是宛市齊吐口水那段，觀眾也加入了宛市鄉民「呸」的行列，
都讓人驚豔京劇的實驗性。
同樣是丑角兒的三位演員同時在台上，
恰如其分的幫襯彼此，精采的作表，確確實實在舞台上完成了動人傳承。
編劇、導演架起了骨幹，演員讓整齣戲的肌理變的清楚和厚實，
加上舞台設計、音樂等支援，完整了整齣戲。
演後座談的這段內容讓我很感動。飾演宋定伯的陳清河老師所說，
雖然導演有時的一百分的要求，自己不太認同（畢竟是傳統戲曲演員），
可是卻讓自己在舞台上呈現一百二十分的演出，
自己更是以進軍亞維農藝術節的心態來演出《賣鬼狂想》...
我想，我真的看到了小劇場．大夢想！！
演後座談有幾點很有趣，和大家分享：
1.編劇當時已有演員名單，劇本卻苦思已久，最後竟是在圖書館隨便一指，
而選定了自《搜神記》的《宋定伯賣鬼》，編劇發誓所言非虛ＸＤ
2.舞台上的毛筆，代表著一切的源頭，都是從《宋定伯賣鬼》的文本開始發想展開，
那隻毛筆，是《宋定伯賣鬼》的毛筆，也是編劇改編劇本的手中筆之筆。
3.貞子的橋段，當初是陳清河老師建議的點子，
然後再進而參考全聯廣告的演出方式。
一開始的鬼扮相是披頭散髮的，考量演出不易，作罷，
可是放棄披頭散髮的裝束又很可惜，因此有了貞子爬出的橋段。
非常成功的一齣戲，希望好戲能再帶給更多的觀眾啊，
假以時日，一定要重新演出，好嗎？