戲目：Solo Date
劇團：台南人劇團
劇場：雲門劇場
時間：2016.09.23 20:00
網誌好讀版：https://tanfeng.wordpress.com/2016/09/27/solo_date/
看蔡柏璋的Solo Date，以及科技框限住的冰冷二元
自己一個人從淡水信義線底的象山站，緩緩悠悠搭捷運到另一個極端的底站：
淡水雲門，似乎符合Solo Date的定義，自己一個人約會。
Solo Date，舞台極簡，一個方塊狀的舞台，觀眾與唯一的演員隔著半透明的
投影幕，隨著影像和音響同時奏鳴，看蔡柏獨自發展一年和撰寫一年的孤獨故
事。
蔡柏在舞台上是孤單的嗎？他嫻熟地和各式人工智慧(AI)們對話，以各種身分
，盡責的表演著。或許就像整個劇本和劇情想要探觸的，一個人在未來的超世
界裡，如何和不帶情感但卻被賦予人類情感的機器對話、生活與戀愛。
就像我們iPhone中熟悉的Siri一樣，只是他被實體化了，因此角色在舞台上不
再孤獨。
整齣戲演完，蔡柏嗓音溫暖依舊，他在短短一小時中，在方正的舞台盒子裡，
聰明而精緻的構築一個過度繁複的二元多面體，讓觀眾既迷失又清醒了。
比如說：同志感情的愛與被愛，念與阿朗的愛，念愛著阿朗嗎？阿朗愛著念嗎
？一對情侶作為愛情天平的兩個端點，蔡柏說著一個過於簡單的愛情故事，就
像愛人的聚合，愛的對立就是背叛(另一個二元)，阿朗在尋求每個愛開始的火
花，但他又依戀著念的無聊、安定與不變的存在，所以背叛產生。
再一個維度的二元是人性與科技，念與他的助理Angela，念因為阿朗的死深陷
悲傷，因此急切的尋求阿朗的過去，而人工智慧助理Angela，則是悲傷對立面
過度理性的存在，她總是提醒念，用身體反應的各種指數，勸著念，每個衝動
決定的後果，無非引來更多的悲傷，但作為人類的念，怎麼可能會聽呢？
真實的阿朗與人造的阿朗，如此衝突的二元反而在劇中被輕柔的模糊邊界，阿
朗從來不說我愛你，但人工智慧卻能擅自主張，但又能透過自我學習的過程中
變得更逼近亡者的存在，因此主角不斷的陷溺又抽離，反而又有點可笑而荒謬
了。
最後結尾的回馬槍，主角作為一個實驗體，被影像的博士觀察著(另一個層次
的二元)，就像演員被觀眾目光灼灼的觀賞著，如此直面的告訴觀眾這或許就是
未來可能發生的末世預言，我們能與AI發展感情、進而面對無盡的Solo Date。
短短的一小時，劇情因為死亡而開始，而結束在角色的頓悟與死亡，如此簡單的
一個故事。從以前到現在作為一個觀眾看著蔡柏表演、讀他的劇本、看他導的戲，
總覺得他慢慢走入創作者的高原期，或許蔡柏作為台南人的當家小生，他的作品
必須企及某一定高度的精緻、完美和市場性，就像今晚這場Solo Date，影像很
美(雖然偶爾會吃掉表演)、音樂恰到好處沒有瑕疵、該有的性別梗/種族梗如此
不慍不火、劇情安全到可以想像(愛情、背叛、性愛對談、科技拉扯)、聲音和語
言的運用依然強大如昔，他的表演讓進劇場的觀眾如此安全、安適於雲門舒服的
座椅和禮拜五TGIF的中產階級小確幸裡，絲毫沒有觸怒或挑戰觀眾，觀眾如我，
看完了，然後呢？我們出了劇場，沉醉在劇情和他的表演中，但不知道為什麼，
總有那臨門一腳無法踢我進入動容掉淚的球門。
蔡柏一次次的表演，彷彿是在一層層對我進行觀落陰的除魅。他的選擇和每一步
的設計讓我看到台南人作為中型劇團往大型劇團的途中，某些割捨和揚棄，而這
些排除是會讓業餘者如我難過的。這就是為什麼，我現在回想起Solo Date，要
拼湊一些片段是如此的困難。
持續孤單的Solo Date。