原文轉自：https://vogelzine.wordpress.com/
沒記錯的話，第一本恩田陸的書是夜間遠足，當時是方智出版，那時我剛念大學，相當感
動，覺得怎麼有這麼青春熱血的自我探索之旅，開始成為她的書迷。
2017年去京都旅行時，在書店看到，忍住買下它的衝動。沒想到一忍就是一年多，臺灣終
於出版上市。
若在當時衝動買下然後翻看(日文有這麼強的話)，我一定會覺得這是一本非常棒的小說，
透過文字呈現出交響曲、協奏曲、小調、爵士音樂聽在耳朵的畫面和感受。
但真的很不巧，我在2017年時看完一色真人的漫畫《琴之森》，相對於文字的描述，一色
真人透過繪圖的方式表現出音樂給人的感官饗宴，繪畫技巧高超又深入介紹蕭邦音樂和鋼
琴大賽。之後，我在工作地方辦了微型展，邀請講師來分享蕭邦音樂，更去了鄧泰山的音
樂會。
先說說劇情吧，《蜜蜂與遠雷》以芳江國際鋼琴大賽為主軸，比賽先從日本芳江、紐約、
巴黎、莫斯科、米蘭舉辦預選，然後在芳江市進行預賽和決賽。主角有好幾位，天才鋼琴
少女卻因母親去世而逃離獨奏會的亞夜、父親是養蜂人沒有一架鋼琴卻有鋼琴大師推薦函
的風間塵、想成為職業音樂家卻差臨門一腳的明石、同時有法國、祕魯和日本血統的馬薩
爾。
成名要趁早，現實中有名的蕭邦鋼琴國際大賽，有參賽年齡限制，每個人一生最多只能參
加兩次，過了28歲再有天賦，也只能說無緣。
現實中，沒有芳江國際鋼琴大賽，這是恩田陸聰明的地方，也是小說創作有趣的環節，搬
出一個舞台，接下來讓這個舞台自已說話，每一場曲目，恩田陸都用文字去詮釋，她做了
相當多的功課，得對每一首曲子都認識和熟悉，才能描繪出它的創作背景以及演奏時文字
可以見縫插針處。
這本小說定位在人生思考，被視為禮物也好炸彈也好的風間塵引起了極大的漣漪，刺激著
每位參賽者思考自己究竟為何彈琴。
亞夜的處境讓我想到台灣的歌手陳淑樺，在自己的母親兼經紀人去世後，無法再繼續面對
舞台而選擇離開。她在風間塵音樂的刺激下，尋找到自己的音樂方向，並透過音樂和他對
話。
明石對自己不夠有自信，一直在尋找可以以音樂家身分活下去的證據，小說中雖然找到了
，不過建立在獎項下的信心，是否真的有足夠自覺，說不準。
至於風間塵，他就像是心無定向的蜜蜂，一直在尋找解放音樂的方法，完成和大師的約定
。無拘無束的個性，不適合比賽。他的音樂是狂暴的，跳脫技術優劣，是角色中最像《琴
之森》的阿海。
小說讀起來相當流暢，每一場音樂表演，就是一場恩田陸的文字表演。尤其是風間塵和亞
夜兩人透過音樂的對話，都是小說的看點。
不過，結局有點草率，停在不該停的地方。恩田陸是對話的專家，她的小說常建立在兩人
對話，所以亞夜和塵的心靈對話如此簡略就跳到結尾時，有點意料之外。
這本書的前半段我是閱讀電子書，平台上有小說中的音樂片段，這樣邊讀邊聽是很棒的體
驗，也更能理解文字描述的畫面。後半段回到紙本，單靠想像其實有點薄弱，這也是為何
看完後覺得《琴之森》的表現詮釋方式更佳，因為它是直接的畫面傳達。
小說作品是有趣的，可不知為何讀完之後很想大喊恩田陸不要再爛尾了!!!