※ 引述《ssieg (埃及木乃伊)》之銘言：
: 自從科洛弗檔案之後
: 就會注意到電影裡的鏡頭有沒有搖晃
: 大家對於搖晃鏡頭的正面評價為有臨場感
: 但我不行,看久了很不舒服
: 可能是我身體的問題
: 最近有看到幾片,從頭晃到尾
: 跟以前比起來,鏡頭要拿穩是應該的吧
: 現在似乎............
: 大家喜歡這種電影嗎
早在以前就已經會有搖晃的手扛感了
以1981年的法櫃奇兵為例
他很多幕都是手扛攝影機拍
但是他的晃動是隨著畫面重心
搭配hard cut穿插一些非手扛的畫面
所以不會讓人覺得不舒服
同樣舉史匹柏的片為例
搶救雷恩大兵搶攤那邊
也是刻意在海上晃動
但是你應該就能注意到他晃動的用意不只在於加強臨場感
還加強遠方碉堡的景深和壓迫感
像這種晃動就很不錯
山姆曼德斯拍的非法正義
在保羅紐曼要揍丹尼爾克雷格的時候
那一幕也是用手持的晃
爆炸王麥可貝的片也常用晃動
像是絕地任務
william fosythe(鬍子男)在開車時就故意用左右大晃動
麥可曼恩拍的落日殺神也有一些晃動畫面
怪獸電力公司我忘記哪一幕
也有刻意營造手扛攝影機的感覺
瓦力好像也有
上面那些就是除了真實感之外
讓畫面晃動來增加緊張或不穩定的氣氛
而對於畫面重心也比較容易動態鎖定
當然用法依導演不同而有異
取決於導演的分鏡設計
像史匹柏的分鏡就設計得很不錯
所以看他的片也比較不會感覺到很晃
諾蘭就比較不用晃的
但他也不是鏡態畫面
而是喜歡用滑動的
攝影機在滑車上由右往左、或由左往右單一方向慢慢移
或是慢慢推進
最明顯的例子就是The Dark Knight
即使是靜態的對話畫面都還是會讓攝影機緩緩移動
而刻意用像V8那種拍攝方式
有名的像是你舉的科洛弗檔案
惡夜叢林
他們拍攝方式是乾脆讓演員拿攝影機
像科洛弗的幕後就有說是直接讓哈德拿攝影機拍
這種除真實感外就是要讓他變得很像外行人在拍
是比較特殊取向
至於一些導演刻意用超晃、超快剪接的
用得好就會很刺激
因為畫面快速變化而讓節奏感變很快
常用在動作片段
可是也有用得很不好的
像鷹眼(Eagle Eye)的動作片段就晃得不好
神鬼認證2衝車那段的晃也用得不好
世界異戰用得非常爛
尤其無意義的拉近拉遠加上亂晃
所以晃動是從以前就有
不一定要完全畫面不動
唯一的重點就是畫面焦點跟重心抓不抓得好而已
還有動作走位的設計之差別
我沒辦法玩FPS遊戲的原因是會暈
但是我可以玩Battle Field 2搶灘那關
卻沒辦法玩DOOM 3、Dead Space
這原因可能就在於旁邊是不是有近景如牆壁這樣
如果空間小、但是晃動又大就容易暈
這也是為什麼一些片晃動會讓人暈
因為空間太狹小
像怒海劫就是一例
我自己是沒有暈
但會暈的八成就是因為近景+晃