作者: typered (打字紅) 看板: movie
標題: Re: [新聞] 死侍通殺3賀歲臺片 葉天倫憂： 重大
時間: Thu Feb 11 22:57:20 2016
※ 引述《berlinch2000 (21世紀新腐儒-子迂)》之銘言：
: 文章很長，先跟大家抱歉
: 但看完一定會有所收穫
睡個覺起來，底下推文就炎上熱滾滾了
沒說清楚的部份，直接回在原文底下
對我而言，讀完這篇文章最大的收穫
就是又一個把電影當藝術的年輕人，呵呵。
身為電影版超級政治腦，對於葉天倫的新聞
個人結論：眼紅！
其他相關想說的話，補在你這篇文章的回應中
不是針對你，只是想戳一戳把電影當藝術的幻想泡泡！
: 本篇文章同時刊載在簽名檔上的蠹酸齋
: 今年的過年好像有好幾片甚麼台灣賀歲片，像是甚麼大尾鱸鰻2或是人生案個讚之類的片
: ，本來我覺得這類的電影存在算是彌補了台灣過去在新浪潮時，不斷的追尋藝術價值的當
: 下，加入了電影產業中的通俗文化部分，一方面我對於這些賀歲片不會想要去看，所以我
: 也不想要去評斷為什麼這些電影會有那麼多人想要去看，那是他人的自由，我無權干涉，
: 但是今天一個我非常無言的人，也就是葉天倫出來講死侍殺爆賀歲片對台灣國片是警訊，
: 這讓我實在看不下去，必須要出來講幾句話。
: 首先，光是這位出來講話的人就出了問題，如果今天是李安、侯孝賢、蔡明亮出來講話我
: 一定沒話說，甚至是楊德昌先生半夜託夢給記者出來罵賀歲片被殺爆，我一定也是沒話說
: ，但是葉天倫先生這位導演的過去紀錄就讓人不敢恭維，他過去的電影都是何種電影呢?
: 2011年的「雞排英雄」是一部徹頭徹尾的吳內容、無劇情以及無思考性電影，或許他想要
: 表達台灣的夜市風情，但從頭到尾我只看到一些糟糕的橋段和無知的劇情架構。
說實在你這段對雞排英雄的形容蠻空泛，不過你有你的言論自由！我尊重你
但是葉天倫在台灣「賀歲片」這種類型電影的產生有個位置。
雞排英雄2011年的票房，「一億」在台灣電影是個指標！
在海角七號之前，沒有人敢想像台灣電影在台灣票房可以破一億
在這裡先談一個人李烈，烈姐對台灣電影的貢獻是有金馬獎肯定的
不只是導入製片的概念，其實還有電影行銷專業公司的協助
這些讓台灣電影的產製過程慢慢像個「產業」或者「工業」
李烈的第二個成就是造就台灣「賀歲片」這一個特殊的檔期或類型
08年海角奇蹟之後，其實有錢的投資者都在觀望
海角是特例還是台灣電影真的起飛了？
2011年艋舺精密地檔期計算證明了台灣電影在台灣市場有破億的實力。
有一有二那有三嗎？
2012年，雞排英雄在台灣電影史有三點值得注意的地方
一是賀歲檔期的確立，更精準點說，是養成了在過年期間看電影的消費群眾
二是繼續承皆前幾年台灣電影票房的市場規模
三是，台灣真正誕生一位有票房號召力的巨星，是的，正是豬哥亮！
另一部「 大稻埕」，我就更要痛罵這部電影葉天倫先生非但沒有達到他一開始所訴求的歷史教育
: ，其中的歷史細節大量出錯，更編排一些無知以及歧視本土文化的橋段。然後他今年還要
: 染指謝里法老師的台灣藝術小說「紫色大稻埕」，打算要拍電視劇，我只能說希望他把這
: 部劇先拍好再說，畢竟謝里法老師在台灣藝術界還是有些地位的。
: 罵完了人，可以開始罵言論了。首先如果對好萊塢電影檔期有了解的人就可以知道，通常
: 台灣的1~3月都不會是好萊塢的大檔期，好萊塢一般的大檔期通常都是5月開始的暑期檔或
: 是12月開始的聖誕檔，1~2月通常是拿來練兵或是塞檔期的電影，而這次的死侍也算不上
: 多大的製作或是宣傳，頂多算是2線的電影。至於台灣的1~3月通常上映的也是小眾的競賽
: 片，可能在其他國家已經上映個幾個月了，只是這陣子正好是奧斯卡檔期，台灣片商就安
: 排這些很有機會得獎的電影在此時上映。因此過去春節檔期，其實就是台灣電影市場的淡
: 季，也因此找到賀歲片殺入市場的機會，當然我先說我不反對任何形式的撈錢電影，因為
: 這是自由經濟體系一定會出現的事情，就如同200元的日本料理有人吃，但同時也有一餐
: 12萬的日本料理一般。200元的日本料理一定有他的理由存在，不能去質疑他存在的合理
: 性。但是今天觀眾選擇去看死侍而不去看賀歲片代表甚麼? 代表200元的日本料理開始無
: 法滿足觀眾的心理，或是因為台灣的災害讓大家沒心情去看這類的開開心心電影，但無論
: 如何那都不代表國片的警訊，台灣的國片非但不會因為賀歲片賣不好而受傷，反而會因為
: 賀歲片的失敗而變得更好。
這一段料理的比喻很正確，結論卻大大錯誤
電影終究是資本市場裡頭的商品！票房萎縮，資金不投入，創作者只會被迫用更爛的東西
更低的成本去拍電影！觀眾不感興趣，持續投入大製作的好萊塢電影，如此惡性循環下去
這就是上一次國片黑暗期的部分成因。
台灣有沒有天使投資讓導演盡情拍想拍的電影
有！很感謝童子賢董事長贊助在島嶼寫作系列
給許多導演練功的機會！
但是，電影不是慈善機構不是大愛可以不計成本票房回收去拍鑑真大法師
不看國片會怎麼樣呢？我真的也不知道。
: 今天200元的日本料理無法滿足觀眾，請影視產產業想辦法端出300或是400元的菜色出來
: ，過去台灣的導演出過那麼多優秀的電影，今天你拍了一百部的大稻埕也比不上楊德昌的
: 一部「一一」，何不想辦法讓這些劣質的大稻埕等級電影升級到觀眾喜歡的程度呢?
出一張嘴都馬很容易，台灣目前最強的商業片導演是誰？
很可悲但也可喜的是，九把刀跟陳玉珊
指標很簡單，誰的電影走出台灣島外還有票房吸引力？
沒錯我的少女時代很多人會覺得是爛片，but
在資本市場中，妳有成績才能受人尊敬
我的少女時代後，陳玉珊去中國，就是一帶四的格局。
年來台灣電影雖然還是比不上那些非常優秀的電影，但也出了九降風、聽說、KANO等等還
: 不錯的電影，若提這些已經有點水準太高，也可以看看那些年或是我的少女時代，雖然不
: 具備多少的藝術性，但其中對於商業的平衡也做得很好。今天單純迎合市場的賀歲片受到
: 挫折和打擊，不是隨便一句國片警訊就可以拿來罵人的，不思索進步，市場會自然的淘汰
: 你，無論是後進的導演比你更有才或是因為紫色大稻埕拍得有多爛而被罵退。
: 最後，我想提一下電影的價值。人家說文學是藝術之母，所有的藝術都來自於思想，而在
: 沒有圖像思想之前，都是以言語來作為傳播，最早的藝術或許就是在營火旁邊的部落長老
: 訴說著以前傳說的故事，那是那個時代的文學。爾後慢慢有了視覺藝術，有人將這些傳說
: 或是莫名的故事畫成了一些圖像，或是有著有才華的人將這些故事譜成詩歌，最後成了音
: 樂。而這個時代的電影是所有藝術的結合。
: 需要有著文采的人才撰寫劇本
: 需要攝影去掌鏡及構圖
: 需要許多優秀的應用藝術工作者去設計場景或是服裝等等
: 需要優秀的作曲家為電影的畫面譜出最適合的音樂
: 更需要一個統合所有工作者的導演掌握一切的細節
: 電影不是幾個人拿起攝影機，用著劣造的劇本就可以說服別人進戲院的廉價東西，今天檢
: 討觀眾的同時，不如思考思考台灣影視產業的導演、製片、演員等等所有人員，平常到底
: 有沒有在接觸文學、視覺藝術或是音樂吧，不接觸這類的東西，又要怎樣拍出一些讓人感
: 動的作品?
你說的對，但是你完全忽略一件事情！錢
電影很可悲，要好絕對要砸錢
台灣有沒有好編劇，有！蘇照彬跑去在中國編劇
台灣有沒有好監製，有！陳國富也在中國工作多年
台灣有沒有好演員，你看看中國多少電影戲劇用台灣演員扛起？
還不能說多少台灣導演去中國當影子幫許多「明星」導演電影呢
難道台灣不能用低成本拍出好電影的導演嗎？
有啊！現在坐牢中，劇組某些成員的薪水跟劇中賣白菜領的差不多
更多的是壓榨劇組工作人員，領政府補助金，還是拍出他媽媽的爛電影，呵呵。
好！以上其實都是廢話，就是大概闡述一下台灣電影目前的困境
其實大家都知道了，呵呵。
你把電影當藝術，那麼最好祈禱能拿坎城，btw聶隱娘頂規格行銷最後結果如何呢？
或學李安熬六年，或你爸剛好是郭台銘，啊！郭台銘賠了一部就拍拍屁股走人。呵
以上落落長，幫懶得看的人畫重點
拍電影要砸錢！END
砸錢還是可能拍出爛電影
不砸錢也是有可能拍出好電影＝血汗壓榨電影產業工作人員
其實，我真正想噴的是底下的政治憤怒幹話！
為什麼現在電影院只有一堆噴電影可以看？
從商業邏輯其實很合理，比資金規模台灣根本被屌打，比技術還是被屌打
最後，能比的只有情感連結了！
你覺得大尾很爛，神廚很爛，命運按個讚很爛
那為什麼還有人拍，甚至越來越多這種很相似的類型電影
姑且稱為台灣本土電影好了，講求小人物勵志，大部分語言使用台語？
請暫時忘記你現在正在ptt，一個參與者都是受過高等教育菁英的論壇
請想像一下這些電影是拍給哪些人看的呢？
很明顯，是只聽得懂台語的，不認識外國明星的，電視也看三立、民視的那些觀眾
這樣的人口在台灣多或不多，走出天龍國，去看看
要說戰南北也好，這些電影從一開始的商業行銷規劃
目標族群就不是天龍人！
以為只有台灣有這種現象嗎？
去年中國捉妖記，主要票房貢獻來源多是二三縣城市
這代表什麼？有一大批人，他們對於電影的欲求沒有被滿足！
在台灣，很明顯大家都看到，你知道我知道投資者知道獨眼龍也知道
當然邱釐寬、胡瓜、澎恰恰諸如此類演藝圈打滾多年的人都知道
問題出在這些電影很爛嗎？是的，這些電影很爛，甚至根本不能被稱為電影
（只是很好笑的是，如果把某些護航聶隱娘的言論套上去也十分適用）
這些電影只是純粹的商品！that's all 該認真看待嗎？
純粹撈錢的商品你把它當「電影」認真看待
氣鼓鼓的，我自己真得覺得很年輕！
今天大尾等電影真正的問題不再拍的爛，我沒有要護航這件事
而是為什麼這些觀眾，只有這些電影可以選擇？
以下這個問題的個人看法
我想更應該憤怒，為什麼台灣的台語甚至母語戲劇、電影多半很糟糕
看看飛天麥可、民視許多奪家產的車禍失意回春花露水的離奇情節
都能被接受？哇靠，有得選嗎？台灣十年才出一部客語的出境事務所
就讓我感動的快掉眼淚了！
我們的母語，有自己的美學有自己的文化嗎？
沒有，很可悲的，被形塑成一種粗鄙俚俗的形象
為什麼？我也不曉得，可能要去問問那個把選總統當職業的男人！
當年為怎麼禁絕母語的使用。
管仁健管伯有太多相關的討論文章，可以自行找看看
蠻能更加了解台灣電影發展！
這裡跳得太快，我以為十分基本，沒想到很多人覺得是兩回事
呵呵！
我自己是十分好奇啦，優美的台語電影在50年代後
還有多少？
一個語言被禁止，不被教育，不會影響到創作者的思維
很多推文認為語言只是工具，啊沒給你看說明書不教你工具怎麼使用
然後隔離二三十年，還要被另外一個主要工具使用者說好低級
你拿筷子被拿刀叉的說低級，康熙能播十二年還真的很感謝
覺得禁絕母語跟文化創作一點影響都沒有的人
btw許久以前的布袋戲事件也是一樣的心態
此外，台灣電影只剩下語言的情感聯繫
不好意思，這裡也跳得很快！
電影產業幾個取向中，能操作的大資金、大技術規模台灣基本上
完全不太可能拼。剩下的便是情感聯繫取向。
除了語言，另外一個操作法就是ip
舉個簡單例子，在日本就是柯南、在中國就是鬼吹燈
我個人簡單說明就是翻拍或改拍。
我們有沒有自己的IP呢？這裡泛指台灣的ip
有啊，有很多啊！但耳熟能詳的大宗都被中國拍走了
七年級上下誰不認識李逍遙、林月如、趙靈兒
沒了，被胡歌演走了
軒轅劍呢？大宇找日本去演動畫了
還有嗎？
台語或者有自己耳熟能詳的文化可改拍嗎？
某程度來說，最熱中拍台灣ip的導演其實是魏德聖！
KANO情感訴求強烈吧！跟台語有關嗎？一點點
其實台灣還有一大批特殊的ip，可惜是家族企業堅守傳統
不然拍素還真、黑白郎君、一頁書、史豔文的真人電影也許還蠻有看頭的。
拿霹靂跟漫威比，一定很多人覺得我懶覺比雞腿！
重要的是大量「人物」跟龐大的世界觀（雖然霹靂鳥鳥的，但至少有）
歸根結底，台灣沒有自己的大眾文化，少之又少
老一輩的就是豬哥亮了
小一輩的大概就剩九把刀、藤井樹、御我、蝴蝶了。
我們連「中文」的大眾小說都寫的鳥鳥的了
還奢望能有優質的台語電影！
說真的，我覺得觀眾很幸福
都覺得找個好編劇好導演好演員就可以組成好電影
最後，人微言輕，覺得電影爛那就不要看
覺得好，標準可能還太高，覺得一部電影有誠意
努力進場，努力多拉人去看！才可能看到更多自己想看的電影