這電影非院線片，
因是2015奧斯卡最佳外語片得主。
且網路上以我這觀點角度出發的不太多，
剛看完，分享一下不太一樣的心得。
我看了蠻多的影評或介紹(包括板上)，舉例裡面寫到類似：
開眼電影網劇情簡介
「他決定無論如何都要替男孩進行一場猶太安葬儀式，
於是開始尋找可執行儀式的猶太拉比，而他的逃亡計畫也因此耽擱。」
壹週刊：老嘉華（資深媒體工作者及影評人）
「索爾在驚惶失措的人群中，努力想找出一個能榮耀死者、安慰生者的拉比，
卻辨不清真偽，也不知道下一刻會發生什麼事，而觀眾也無法看清全局，
只能感受著他的倉皇。」
我都感到很難過，怎麼會這樣解讀？
索爾從來沒有什麼逃亡計畫，當然就沒有所謂計畫被耽擱。
他從來沒感到倉皇，就算有那麼點「倉皇」，
也只是單純因不確定眼前之人是否為拉比而有些「困擾」，而非「倉皇」。
我太能理解身邊觀眾對整部電影的茫然，
也太能理解為何一堆人說它是藝術片，但它根本不是。
在於，我們都被傳統的電影給慣壞了。
我們習慣主角群逆境求生、
習慣他們化不可能為可能、
習慣期待「戲劇性的發展」。
本片可用猶如「點破魔術原理就不稀奇」的幾句話就完美詮釋。
索爾，對一切的現狀已經不只是絕望，
它放棄掙扎、放棄逃生、放棄可能逃出地獄的一切希望。
甚至，他不知道為什麼自己還活著。
或者說，他覺得自己跟死了沒啥兩樣，
不管做什麼事情，總之自己已經死了。
在這種「嗯!?怎麼自己還活著!?」的背景下，
對於索爾認知中已經死了的自己，的生活，
出現了一絲絲波瀾：
竟然有個沒被毒氣殺死的男孩。
索爾試圖讓自己的存在、自己還活著的這件事實，
增加一點動力，或者說，
尋找活下去的意義，尋找自己還活著的價值。
但，絕對不是他早已放棄，連想都不會再去想的「逃亡」。
於是，尋找拉比，為已死的「生活波瀾」進行安葬儀式，
成為他活著的唯一目的、活著的唯一價值。
而為什麼是這件事？
因為它是絕望中，最獨特的波瀾，
象徵著他早已放棄的「求生」，的波瀾。
電影內創造出許多「正常人」，去襯托索爾的「不正常」，
正常人試圖逃亡、試圖反擊、試圖揭露訊息。
「不正常」的索爾完全不在乎這些，
他的行動都只為了尋找拉比，準備替死去的男孩安葬，
為了合理化自己的行為，他試圖告訴自己「因為那男孩是自己的兒子」。
他才沒有要別人相信那男孩是他兒子，他自己相信就夠了。
而這些行為，甚至都干擾了正常人的行動，
例如遺失的炸藥、差點來不及逃亡的場面、帶新面孔回隊上的影響等等。
都讓「正常人」(包括「正常觀眾」)想大罵他：「你腦袋有洞嗎？」
然而索爾毫不在乎這些，
大家嘗試的那些「正常事」，在他眼裡是毫無意義的。
絕對遠不如找一個拉比，來幫自己幻想的兒子進行安葬儀式，來得有意義。
因為他堅信一個事實：大家，沒有逃出去的可能。
然而他堅信的事實開始略微動搖，因為他們真的渡過了河，
後頭也看似沒有追兵，「兒子屍體」儘管飄走了，他也不再抓狂似的追究。
因他出現了一絲疑惑：他堅信的事實，還是事實嗎？
但當他看到最後那個德國小男孩，
他泛起如釋重負的微笑，因為……
果然，自已堅信的事實：仍然是對的。
若願意以我的解讀再重新看一次這部電影，應不會再覺得困惑。
如果老要以「他想逃亡、想活下去」的角度去看，
那索爾會有一堆言行舉止是不合理的，
而這也正是困惑著觀眾、甚至讓觀眾誤以為它是藝術片的主因。
想要他逃亡、想要他活下去的，是我們看電影的觀眾，
而不是劇中的索爾。