這部電影的優點顯而易見，
燈光、背景等場面調度、歌曲與舞蹈編排到攝影，
其執行力之強肯定是近年來美國電影中最讓人印象深刻的。
然而缺點也難以遮掩。
◎關於音樂劇
雖然在進戲院前不知道這是一部音樂劇電影，但其實我對音樂劇沒有偏見。
但值得注意的是，音樂劇有著相當自成一格的音樂與畫面屬性，
其辨識度之高給聽眾與觀者的印象都會十分強烈。
任何號稱搖滾風格或爵士風格的音樂劇，
聽起來充其量就只是加了點料的、披上其他樂種風格外皮的音樂劇，
所以當劇本不斷強調男主角是個hardcore爵士樂迷/樂手的時候，
（事實上，可能還是個風格前衛的free-Jazz樂手）
反而讓人不禁想問，
若真的有個像劇中描述的男主角的音樂家來看這部電影的時候，
聽到劇中男主角唯一自彈自唱超過兩次的那首City of Stars，
是多麼和爵士樂八竿子打不著關係的時候，
肯定會感覺到非常出戲吧。
其實本片導演Damien Chazelle在上一部同樣以爵士樂手為主題的電影，
進擊的鼓手中也有類似的問題。
要在電影中顯示一個音樂家很厲害很有水準其實有先天困難，
除非是拍攝成功音樂家的音樂紀錄片或傳記電影，
否則要讓人信服劇中人物是個音樂高手，
總得要透過一些很low的方式來呈現，
進擊的鼓手的做法就是讓主角鼓打得十分兇狠，
就跟海上鋼琴師中Tim Roth彈鋼琴彈得很快一樣，
總讓人感到傻眼。
也容易讓人覺得：嗯...其實你根本沒多懂音樂吧...。
◎關於好萊塢
2016稍早的另一部電影，Woody Allen的Cafe Society，
與本片同樣聚焦於身在好萊塢的年輕男女的逐夢與失落、處於現實中的掙扎。
Cafe Society或許稱不上Woody Allen最好的作品，甚至稱不上是好作品。
但深諳好萊塢生態和1950s好萊塢黃金年代風格的刻意投射，
都是Woody Allen能信手捻來的元素，
即使是掉書袋也能讓同樣喜愛黃金年代風格的觀眾有許多共鳴。
反觀Damien Chazelle不僅在對爵士符號的運用上相當有限，
對於好萊塢環境的描寫也顯得左支右絀，既無法讓人體驗懷舊風情，
也看不到他對21世紀好萊塢年輕表演者的處境有什麼獨到觀察。
劇情的拖沓跟過長的舞蹈片段（歌曲反而令人驚訝地少），
就少了空間進行角色深度的建構與環境的刻畫，
最後又更顯得劇本深度不足。
雖然看得有點傻眼，不過光從強大的執行力來說，
樂來越愛你大概還是2016下半年在台灣值得一看的美國電影之一。

或是也別那麼在乎「深度」與膚淺，也別那麼在乎這主角是音樂高手還是音樂低手，就把重點放在他的「熱情」吧。他並不是要當樂手發光的，他是要努力開間店讓別的樂手發光。就好像走音天后佛羅倫斯，她人生重點也不是要自己上舞台發光，而是好好灑錢讓整個 1930-40s 古典音樂風景大家一起成長茁壯。

同感 不過劇本不深的劇情靠執行力獲得這麼多認同這年輕導演已經在電影圈橫空出世了

Seb喜歡的音樂風格真的跟他尊崇的音樂大師差不少我自己算是小小的爵士愛好者。至少從音樂上聽不出他是Bill Evans的迷XD這方面我也只能用執行者為了讓古典歌舞元素和Jazz結合而不得不妥協開脫

我是可以體諒本片選擇比較大眾口水的風格來吸引觀眾進入追夢與浪漫的故事，如果要真硬派，可以看看現正

畢竟配樂家也不是純粹的Jazz Musician,只能勉強塞點

上映的《通靈美人》指向什麼結果。

這就好像《歌劇魅影》要不要一首首歌都唱硬派歌劇，那當然是不行地...

我同意小羊那個說法

sunny大新年快樂呀！我們還在期待你的La La Land :D

快好了(崩潰

其實定情曲開頭到快速結尾都不是很爵士....

最有爵士樂風的應該是夏天那幕在燈塔酒館裡頭的演出很多曲子頂多算是百老匯的老派歌舞的進化

我要說的是 男主角忍不住要在餐廳爵士一下結果彈那首 尤其後面只想炫技感受不到他的爵士魂.....至於不是男主角表現出來的歌舞也不一定要套爵士味道 因為是要給觀眾看的 但定情曲跟繁星之城希望還是要能凸顯男主角個性與喜好 甚至有相呼應為佳 雖然定情曲前面、繁星之城是還滿好聽的

推本篇心得~~我對音樂沒有很懂，但覺得本片以爵士音樂和歌舞片型來看有點尷尬；影片的誠意和熱情還是感動我的~~

我相信「覺得出戲」是難免的，就好像先聽歌劇才接觸音樂劇的我，初聽歌劇魅影就是一路出戲，花了好多年才漸漸適應它。而先聽民族音樂才接觸古典的我，聽到國民樂派時也是

看過的經典歌舞劇我都可以沉醉其中，這部我無法

嗤之以鼻，覺得通通是畫虎不成的獵奇音樂，也是花了好多年才慢慢適應。

那是因為歌劇魅影是音樂劇啊...如果裡面歌劇橋段唱得很不歌劇才會出戲 像男主角被火之前談的那首不爵士的爵士一樣是設定沒有媒和的問題@@

誰說男主角被火之前彈的是爵士了？他熱愛爵士，但他不能喜愛其他音樂嗎？

然後 浪漫樂派後期到國民樂派才是我最愛的古典音樂時期><

我們看這片就直接把男主角框限在「爵士」的單一人格中，恐怕也是個小盲點。其實我現在也很愛國民樂派與音樂劇，多年適應的成果

因為他“忍不住” 直覺就會想說他會流瀉爵士魂

不同意m大，前面劇情不也說男主角執著傳統爵士才工作不順嗎

對呀，他執著傳統爵士工作是要開一間爵士酒吧，讓任何 pure Jazz都能來。但並沒有說他拒絕了其他藝術呀他可以擁抱傳統爵士、而對混搭的爵士感到無奈也可以彈奏一首認真抒情、而對風花雪月聖誕歌曲無奈聖誕歌曲每一首也都很有意義的，只是已經被搞成背景

我以為會像他剛開始跟著唱片慢慢學的那種類型的

Keith那個連soul/funk都不算吧比較像是改良型的R&B....Soul Music放進那段電子琴有點誇張了

同意你 要不認真看才能喜歡這部電影 有很多微妙而不和諧處

言之有物

不管任何樂種，我們可以看看片中的音樂哪些有在表達情感、哪些是在照本宣科。聖誕音樂本能報佳音，但在餐廳那樣彈就是照本宣科；爵士本是樂手們的對話，但跟著好友組團後就變成一人表達其他人照本宣科；抒情

推這篇，難怪一直覺得說服力不夠...也是一直出戲

當然也能彈流俗，但男主那一曲就能扣人心弦把門外的女主角吸了進來。

你覺得他對音樂和好萊塢的描繪不夠深入，但為何你會覺得他的重點該放在音樂與好萊塢呢他可以因為放了歌舞橋段進去而被歸類在歌舞劇，但是不該因人們對歌舞劇的偏見而認為該有什麼元素在裡面呀

一直出戲+1，什麼風格什麼手法都要囊括結果就是讓人出戲且什麼都不深刻、流於炫技

一直出戲+1 認同這篇所說 而且我從開場就濃濃出戲感

一直出戲 中間有點無聊到覺得怎麼還沒結束，沒想像中好