以下有雷
圖文好讀版：https://loory.tw/our-30-minutes-session/
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《說再見前的30分鐘》是一部日本奇幻音樂電影，由萩原健太郎執導，新田真劍佑、北村
匠海、久保田紗友主演，劇情講述個性開朗外向的主唱亞樹，夢想帶領樂團「ECHOLL」登
上音樂祭的舞台演出，但他卻在一場車禍中意外身亡。一年後，因為不善交際而在求職過
程老是碰壁的大學生颯太，偶然撿到亞樹所遺留的錄音帶，當颯太按下播放鍵靈魂就能跟
亞樹短暫交換30分鐘，而兩人「共用身體」的過程也進而影響他們與身邊好友的生活。
一直以來，帶有奇幻元素的溫馨愛情故事都是日本電影創作者善於處理的作品類型，無論
是有著穿越時空等超能力的《明天，我要和昨天的妳約會》、《福爾圖娜之瞳》、《今夜
，在浪漫劇場與妳相遇》，或者關於神秘都市傳說的《記憶屋》、《在咖啡冷掉之前》、
《解憂雜貨店》，他們都能以創新有趣且讓人感到好奇的故事題材，來包裝我們在現實生
活中可能碰到的日常大小事，給予觀眾對於人性或社會議題的深刻省思，而這次《說再見
前的30分鐘》同樣也不例外。
2017 年由坂口健太郎與歌手 Miwa 主演的奇幻愛情電影《與妳的第100次愛戀》，透過男
主角試圖回到過去改變心愛女孩在車禍中喪命的現實，描寫角色之間能超越時間與空間的
深厚情感，並以樂團與黑膠唱片貫穿整部電影，帶給觀眾一段最浪漫虐心的純愛故事，而
在當時結緣的編劇大導里美與製片井手陽子兩人，這次《說再見前的30分鐘》延續她們在
《與妳的第100次愛戀》的創作精神，再度把電影核心放在音樂歌曲之上，從一卷被遺忘
的錄音卡帶出發，用歌曲喚醒片中角色們在一場意外中失去的美好記憶。
就我個人而言，認為《說再見前的30分鐘》的最大優點就在於儘管它題材看似老套，但故
事本身卻絲毫不落俗套，不僅有著《第六感生死戀》、《觸不到的愛》那種分隔陰陽兩界
的男女愛情故事，更透過電影圍繞著樂團與歌曲的主軸，在每位角色彼此之間的互相影響
下，講述我們該如何在遭逢困境時去面對、解決，並進而在過程中成長，這個每人生命中
都必須學習的重要課題。
以人、鬼相遇為主題，《說再見前的30分鐘》這部奇幻電影可以說是既熱血浪漫卻又催淚
溫暖，全片藉由因為兒時母親離開而把內心封閉起來的颯太，意外在自己用來躲避他人干
擾的廢棄泳池附近找到樂團主唱亞樹生前留下的卡帶之後，經歷一段看似神秘離奇，但卻
對他往後人生造成深遠影響的旅程，傳達出電影關於處理傷痛與找到自身未來道路的核心
，確實掌握了題材本身得優勢，為其中靈魂交換元素做出相當完整的發揮。
而作為一部音樂電影，《說再見前的30分鐘》繼《小小戀歌》與《小小夜曲》之後再度向
我們展現歌曲不僅是一種傳遞情感的媒介，更有著能夠改變人心，讓我們抱持正面思想態
度、朝著正確方向前進的神奇力量，颯太因為按下錄音機的播放按鈕，獲得能跟見到未曾
碰面的亞樹與跟他交換身體 30 分鐘的能力，跟著他闖入音樂世界、接觸「ECHOLL」樂團
成員，逐漸因為亞樹樂觀態度、眾人對音樂的熱情與聚在一起的革命情感而產生轉變，讓
整個故事不僅完整成熟，角色塑造也相當飽滿豐富。
我喜歡《說再見前的30分鐘》對於片中角色的描寫，無論是颯太從最初只為了利用亞樹成
功面試好工作、亞樹只希望能借用颯太身體跟樂團成員與女友加奈見面，或者對颯太出現
感到莫名，對他充滿敵意與排斥的加奈及樂團成員們，他們最終都通過歌曲和樂團表演，
從回憶起過往共同經歷的美好時光，在年幼失去母親或一年前失去亞樹這個樂團核心人物
的傷痛之中，找回自己對音樂這個終身興趣的熱愛，還有實現自身目標與理想的初衷。
因此，《說再見前的30分鐘》並沒有像許多類似題材的電影特別突顯愛情元素，反而是把
整個主題聚焦在角色心境上得轉變，通過歌曲與登上舞台的過程來解開心結，學習面對珍
愛之人離開的傷痛，並讓它成為自身成長的動力。如同天上移動的星星終究會回到它原本
的位置，書架上書放久了還是需要拿出來曬曬太陽，或許亞樹離開讓人難過，但這也不應
該影響樂團成員們追逐夢想的決心。
我們在卡帶錄上新的聲音，會把舊資料給蓋過去，但這不代表它曾不存在，片尾的音樂祭
無疑是《說再見前的30分鐘》整部電影最催淚、最感動人心的高潮時刻，亞樹至始至終都
沒有告訴團員們他能夠跟颯太交換靈魂的真相，反而在背後成為幫助他們找回選擇放下的
記憶、重返舞台展示自己音樂的支柱，讓角色從人與人之間最寶貴的連結中，獲得自身跟
以往不同的存在意義，我想這就是《說再見前的30分鐘》所要講述的主題。
看著亞樹最後在舞台上演唱那首《白晝的星座》，奮力揮灑著熱情與汗水、像流星一樣將
自己燃燒殆盡，即便身處於他的存在無法被眾人給看見的白天，但這種對於音樂、對於自
己所愛之人的熱愛，都通過這首歌曲來完整傳達。也正是如此，當亞樹真正離開的那一刻
開始，站在舞台上的颯太、加奈與 ECHOLL 樂團成員們，才得以像是繼承了亞樹的熱情般
，將它繼續轉換為自己朝著未來前進的動力，我們怎能不被《說再見前的30分鐘》感動？
整體而言，《說再見前的30分鐘》不禁讓我想到前陣子上映，以柯達膠捲底片為主題的《
拾光人生》，這些老東西比起一種拍攝或錄音的工具，更像是我們不可或缺的共同記憶。
因此導演選擇以錄音帶與其中首首動聽的歌曲作為亞樹存在於這個世界上的載體，充分透
過北村匠海在兩人靈魂之間的轉換與新田真劍佑對亞樹自信、真摯性格的詮釋，展現出音
樂所蘊含只要短短一段就能乘載著超越千言萬語情感的強大力量，或許正是提醒著觀眾在
這個時代所應該珍惜與寶貴的事物。