前言
身為從2007年開始的新海粉也快10年了，
作為推坑作的秒速五公分可以說影響我的人生甚大
這次你的名字的成功可以說是讓新海誠往廣為人知的路上踏出一大步，
不可諱言的是有往大眾向靠攏的爭論，
但我倒是有不同的想法
以下會簡述個人對新海誠各作品的簡略心得、你的名字的觀影心得
跟其他雜感
純屬個人心得分享，且內文部分涉及小說版劇情討論或結局，慎入
..................分隔線.......................
首先是各作品雜談
1.她與她的貓(1999年)
最開始的作品，在星之聲dvd中收為特典，很久以前看過但忘光了
在雲之彼端小說版中作為小型劇場演出的內容(應該是吧?
2.星之聲(2002)
獨立作品，得獎而開始受到注目，
在故事設定上就已展現出他個人的風格：時間、空間交錯上的掌握
以及星空、宇宙等元素在往後作品不斷出現
在動畫中美加子與阿昇成為"被宇宙與地球拆散的戀人"，
美加子努力活了下來是動畫中的結局，
而在小說版(大場惑著)阿昇也成為宇宙軍的一員，
最終兩人在艦上相見
我認為星之聲可以代表新海誠風格的核心元素而不帶有太多包裝
3.雲之彼端，約定的地方(2004) 雲彼小說版(加納新太著)
時間設定於二戰後的平行世界，日本以津輕海峽劃分為兩塊，
蝦夷建了一座高塔，兩名熱愛製作飛機的國中生浩紀與拓也嘗試製作實機，
與同學佐由里約好一定要一起去那個約定的地方。
特別推薦雲之彼端小說版(加納新太著)
作為新海誠首部長篇作品，敘事技巧上自己認為尚有不足，
第一次看的時候大概只看懂5成
而小說版把人物設定、故事走向跟三位主角的心境轉變充分描寫，
劇情完整而帶有淡淡的哀愁，
是很有新海誠味道的一部作品。
有版友認為這次劇本上的進步是加納新太參與製作，
是否是最主要的因素很難說，外人也不得而知，
但從雲彼的小說版、秒速的one more side，
加納新太版的小說跟新海誠的頻率是接近而帶有互補效果的，
能同時閱讀兩人的作品真的會給人一種"真是幸福啊"的感覺。
4.秒速五公分(2007)
在你的名字前最為人所知的作品，著名胃痛作，劇情就不多提了
作為推坑作的原因也很簡單，當時還是學生時代
初戀出國到歐洲留學，為了看起來對彼此都好而選擇結束，
在她出國前夕留下訊息希望我可以看這部片
.....然後就沉下去不可自拔了
分開看起來是對彼此都好的結果，但受到的傷害不會比較小，
看完後的半年我大概每天都要把秒五看一遍才能入睡。
在你的名字前面的作品，能不能被打動重要的是頻率對不對，
如果對了影響就很大，對不上看了只會想睡覺，
我對秒五非常有感，但對言葉就沒有什麼特殊感覺。
關於秒五我想特別提的是結尾部分。
動畫中貴樹微笑轉身離去，多數人視為be的代表。
我一開始的解讀是，他接受了這樣的安排，也準備好往下一步前進，
兩台列車經過短暫的交會後終究有各自的方向前進，
在第一篇到新宿前的夜晚列車即是相應對比
但在小說版及加納新太版one more side則是把心境轉換描寫的更詳細
雖然貴樹搬家後與明里的通信中斷，但當時想要努力、變得更有力量的願望不變，
他變成了只知道要更努力，而失去了努力的對象(目標錯置?)
在書中被花苗的姐姐形容是"除雪機關車"，只想著一路往前進是行不通的，
而這導致之後他強烈暗示拒絕花苗、成為工作狂、埋下與水野分手的導火線。
而改變他從滿屋啤酒罐到新的生活、新的房間的契機在哪?
動畫簡略帶過他進便利商店看雜誌的畫面，
而同時與明里踏出一步象徵著兩人步入不同的生活。
當年在種子島與花苗目睹發射的火箭，已經完成任務、
到達太陽系深處往無垠的宇宙邁進，展開一場沒有終點的旅程，
相對的一路猛衝的他頓悟自己已經成為當年想要成為的有力量的人，
而平交道的交會是讓他遇見了一個幸福的人，讓貴樹體會到幸福的滋味，
而想要給人幸福。
如果要提，水野大概是最悲情的人，只能說在不對的時間遇到吧，
其他詳細的描述推薦找加納新太版one more side，會有截然不同的感受
5.追逐繁星的孩子(2011)
...完全沒看。
6.言葉之庭(2013)
夢想成為鞋匠的少年與忘記如何邁出步伐、失去人生目標的女人在涼亭相遇，
沒有特別約定而總是在下雨天重逢，兩人的人生開始出現交集，
卻沒發現彼此的生活早已重疊
如同上面所說，頻率沒對上就不太會有感覺，我對言葉之庭的感受就沒那麼深。
巴哈上關於言葉作品的分析我覺得很棒，供參考
【心得】(劇透，長文慎入) 為何能走得更遠？