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「在日本畫漫畫不紅是會死的」東大、京大生願去漫畫出版社 台清交卻寧選擇台積電
吳尚軒 2018-06-22 08:10
過去只能從各式訪談、業界傳說中驚鴻一瞥的日本漫畫產業幕後,在《爆漫王》、《重版
出來》等動漫、日劇陸續問世後,也逐漸讓讀者能一窺業界樣貌。我國在民進黨政府上任
以來,大力推動台漫振興,而在當前台灣不管是創作內容或讀者口味都受日漫影響至深的
情況下,是否能以日本業界的模式作為借鏡或參考?
日本漫畫生態中,漫畫家與責任編輯的配合影響重大,責任編輯除了緊盯創作進度、安排
出版期程與事務外,重要任務還包括和漫畫家討論故事走向,甚至由編輯主導故事的情況
也是時有所聞,如《七龍珠》在責編鳥嶋和彥的建議下,風格從少年冒險轉為超能格鬥,
雖然開啟了傳奇地位,但也讓作者鳥山明數次反映想結束連載。
《七龍珠》在責編鳥嶋和彥的建議下,風格從少年冒險轉為超能格鬥,雖然開啟了傳奇地
位,但也讓作者鳥山明數次反映想結束連載。(資料照,取自網路)
2016年日本紙本漫畫達2963億 電子1491億日圓
但在宛如「產品線」的作業模式下,日本卻也打造了舉世聞名的動漫產業,為世界最大的
動漫出口國,而根據日本全國出版協會統計,2016年度日本紙本、電子漫畫銷售額則分別
達到2963億、1491億日圓。
台日當前在編輯的人員結構與做法上有何差異?致力培養台灣漫畫人才至日本連載、出道
的友善文創責任編輯黃宏榮,依據多年來與日方合作、學習產業做法的經驗,從人才培養
與作品產製過程進行分析。
黃宏榮首先說明,在人員方面,日本漫畫出版社如講談社、集英社、小學館等,往往能招
募到東大、京大、慶應等一流大學的畢業生,為何日本業界較能吸引頂大人才?他認為,
產值、產業地位是其一,此外還有社會地位的問題。
對此黃宏榮舉例,像以前台灣大人都會叫小孩不要玩電動,不過現在政府已經開始認為有
電競產業、遊戲業,對於如此轉變的原因,他認為大家最基本的認知就是能不能賺錢、有
沒有辦法當正職來過生活,這件事首先要說服自己,再來才能說服周邊的人。
黃宏榮:台灣漫畫有創投的高風險 報酬卻比傳產還低
黃宏榮接著再提到,為何像台積電、鴻海可以招到台清交成的畢業生,漫畫出版社很難招
到?因為除了非常有熱情的人,其他人就業時會先思考一下這個產業有沒有未來?平均薪
資水準是多少?還有這個產業的公司對未來有沒有保障,像有些新興創投薪水可能1、2年
就不見了,但薪水很高,因為高風險高報酬,這個產業能不能讓人至少未來3年、5年,在
沒大變動的情況下不會失業,都是大家會考慮的。台灣的漫畫產業一個連載可能只有1、2
年,有著創投的高風險,但報酬率往往比傳統產業低。
黃宏榮並說明,台灣幾家漫畫出版業都只能算中小企業,可能都無法跟一些股票上市公司
相比,而日本像小學館、集英社、講談社或角川集團,已經都是國際認知的企業,至少在
東亞都有知名度,此外他們都是綜合集團,像小學館、集英社是一橋集團,講談社是音羽
集團,角川自己本身就是角川集團,都是日本的上市公司,這對人才的吸引力就有很大的
不同,台灣比較類似的大概就是在城邦底下的尖端,在這樣的情況下,一來產業規模不一
樣,二來又有公司規模上的落差,能夠招募到的人才就不一樣,公司能夠提供的教育,職
涯訓練,甚至舞台都不一樣。
談漫畫編輯人才 黃宏榮:「社會化」是非常重要的一環
在編輯人才所需的特質上,黃宏榮強調,「社會化」是非常重要的一環,要能跟漫畫家溝
通,他比喻漫畫家就像藝術家,有獨特的個性跟才能,而責任編輯要有良好的溝通能力才
能跟漫畫家溝通,不是一股腦地把自己的想法強壓給漫畫家。此外,還要有快速蒐集各領
域資訊的能力,像要做恐怖漫畫,就要蒐集血腥畫面的圖片,畫神話題材也要尋找相關傳
說給漫畫家參考,而像他們的漫畫家畫日本黑道、高中生時,編輯也會找日劇或相關作品
讓他們參考,尋找資料給漫畫家,在日本的責編模式下只是基本的工作。
而擁有上述特質的編輯,要如何透過制度培養?黃宏榮說明,傳統日本漫畫家是師徒制,
有些老牌出版社的編輯也由老編輯帶新編輯,而在跟漫畫家搭配時,一開始會安排新人編
輯跟老漫畫家搭配,雖然也可能會有制不住漫畫家的狀況,但先把比較穩定的連載給新編
輯,讓他先學怎麼維持,之後才能來學怎麼開創,但這不能一概而論,也有新人編輯帶新
人漫畫家的組合,在這方面,日本的調整範圍比較大,有比較多漫畫家、編輯人選可以去
搭配嘗試。
黃宏榮:台日漫畫產製最大差異在於「持續」
除了產業結構、從業人員養成的差異外,在漫畫本身的產製上,黃宏榮則認為台日最大差
異在於「持續」,不只是穩定交稿,還有所有的環節,受讀者歡迎後能不能穩定地每週或
每月出新的稿子,出版社能不能穩定刊載、出單行本,穩定循環讓作品累積下去。
對此他也從日本漫畫家的出道過程解析,像集英社會舉辦手塚賞、赤塚賞,出版社都會自
己舉辦比賽,找出在畫技或故事上有潛力的人,接著出版社會請他們畫1到3話的短篇,測
試他們的穩定度跟社會化程度,看能不能跟編輯溝通、能不能獨力完成30、40頁,甚至60
頁的漫畫,很多人會陣亡在這個階段。
關於漫畫從業人員的辛苦,黃宏榮也解釋,「我們對日本一直有錯誤的憧憬,覺得每個畫
漫畫都會像尾田榮一郎、做動畫都會像庵野秀明、宮崎駿,但實際上不是這樣。」他說,
在日本畫漫畫不紅是會死的,像《只有神知道的世界》作者若木民喜在連載前1個月,連
家裡水電費都繳不起,很多漫畫家也是邊打工邊畫漫畫,像《鋼之鍊金術師》的作者荒川
弘從北海道搬到東京時,也是要去建築工地,或者去深夜的便當店工作。
黃宏榮:台灣現在最大問題就是外銷
「台灣現在最大問題就是外銷。」黃宏榮認為,除了既有美漫、日漫、歐漫外,印尼、馬
來西亞甚至泰國等東南亞國家都開始有漫畫市場在形成,友善文創也有漫畫作品授權到泰
國去,「但像我們去東南亞,才發現還是要跟日本、美國競爭。」
在漫畫世界大戰早已開打的情況下,黃宏榮也提到,像中國有騰訊、有網易這樣規模的公
司,就算一開始打不贏,還可以想辦法把東西學下來改良成適合自己市場,雖然質方面比
不上日本,但量跟體力是可以跟日本抗衡的;他舉例,在中國上網連載漫畫跟小說都要每
日更新,中小型工作室一個月可以畫1500頁,是用日本動畫公司的方法在做漫畫,一直有
作品在找有什麼作品適合市場,一直不斷去試錯。
黃宏榮表示,政府現在想經營漫畫產業,產業要有人員、技術、產品、營利甚至稅務等要
素,台漫振興現在看起來只有文化部在處理,但他認為,其實應該要有經濟部、教育部、
勞動部一起加入,像是產品出來麼賣?漫畫家、編輯是怎樣的勞動條件?像截稿時可能都
要忙到凌晨,這樣勞動法規怎麼適用?甚至是漫畫家的稅務需不需要調整?這些不單單是
靠文化部能夠解決的。
「漫畫家在出道前就是無業遊民」
對此他指出,日本當然也有不完備之處,漫畫家在出道前就是無業遊民,他們是適用自行
開業者的法規,且日本稿費一下來就要扣20%源泉稅,然後再課徵所得稅、地方稅,但反
過來說,台灣漫畫家甚至不知道要適用什麼稅制法規,而像在獎勵、輔導電子業時都有稅
務補助、廠房優惠、租稅減免等措施,那政府要扶植漫畫產業的話,有沒有這些優惠?講
到產業,應該是要院等級的橫向溝通,甚至可能要上到國發會等級,因為這關係到產業的
發展跟守成,他也舉例,像日本對外輸出文化內容的「Cool Japan」計畫,便是由首相進
行推動,並歸於經濟產業省底下,像台北火車站前的角川國際動漫教育機構就是一個例子
。